статьиGNU Free Documentation License материалы взяты из Википедии Статья была изменена. Оригинал статьи.

Ерёмин, Алексей Григорьевич

Материал из Энциклопедии в свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Еремин, Алексей Григорьевич»)
Перейти к: навигация, поиск
Еремин Алексей Григорьевич
Фотография
Дата рождения:

17 марта 1919(1919-03-17)

Место рождения:

село Великая Губа, Заонежский район, Карелия

Дата смерти:

11 июня 1998(1998-06-11) (79 лет)

Место смерти:

Санкт-Петербург

Гражданство:

Флаг СССР СССР
Флаг России Россия

Жанр:

пейзаж, жанровая картина

Учёба:

Институт имени Репина

Стиль:

Реализм

Награды:
Народный художник Российской Федерации
Орден Красной Звезды Орден Красного Знамени Медаль «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941в1945 гг.» Орден Отечественной войны II степени
Commons-logo.svg Работы на Энциклоскладе

Ерёмин Алексей Григорьевич (17 марта 1919, село Великая Губа, Заонежский район, Карелия, в 12 июня 1998, Санкт-Петербург) в живописец, Народный художник Российской Федерации, член Санкт-Петербургского Союза художников (до 1992 года в Ленинградской организации Союза художников РСФСР)[1]. По мнению С. В. Иванова, один из видных представителей ленинградской школы живописи[2].

Содержание

[править] Биография

Ерёмин Алексей Григорьевич родился 17 марта 1919 года в селе Великая Губа (в некоторых источниках в деревня Углевщина[3]) Заонежского района Карелии. Отец художника Григорий Иванович работал столяром, мать Анастасия Андреевна занималась домашним хозяйством и воспитанием детей. В 1930 Ерёмин с матерью переехал в Ленинград к отцу, который работал здесь по ремонту и укладке паркета. Учился в школе в„– 113 Смольнинского района, где начал посещать кружок ИЗО, который вёл учитель рисования Василий Иванович Смирнов, выпускник Академии художеств. В 1934 Ерёмин принял участие в городском конкурсе на лучший детский рисунок. Вот как он сам писал об этом в своих воспоминаниях:

Старая банька. 1975

«За иллюстрацию к вШинелив Гоголя я получил первую премию. Премию юным живописцам, скульпторам, музыкантам и поэтам вручали в Большом зале Филармонии. В президиуме сидели С.Киров и И.Бродский. Меня вызвали на сцену, жали руку, дали этюдник, масляные краски в наборе, книги.

Очень нас, мальчишек, заинтересовал тогда Бродский. Живой знаменитый художник с длинными вьющимися волосами. Когда кончилось собрание, мы его поджидали в вестибюле. Одетый в дорогую меховую шубу, был он ещё величественнее и недоступнее. Мы шли за ним, почтительно поотстав, до самой его квартиры на нынешней площади Искусств и смотрели, как на чудо.

Первые масляные краски в премиальные в разводил на воде, сначала не получалось. Потом на керосине. Написал деда по фотографии. Отец повесил портрет на стену и показывал гостям с гордостью.[4]»

В 1935 Ерёмина приняли в Среднюю Художественную школу при Всероссийской Академии художеств. В 1939 его призвали на действительную военную службу в Красную Армию, которую проходил курсантом в Тбилиси. Там же в 1940 впервые участвовал в выставке художников Закавказского военного округа. Войну встретил в бронетанковых войсках на Западном фронте. После ранения в 1942 воевал на Воронежском фронте командиром танкового взвода. В 1943в1944 воевал на 2-м Украинском, 3-м Украинском и 4-м Украинском фронтах командиром роты тяжелых танков «ИС». После тяжелого ранения весной 1944 был демобилизован по инвалидности в звании гвардии старший лейтенант, командир танковой роты. Награждён орденами Красного Знамени, Красной Звезды, медалями.

В 1945 Ерёмин поступил на живописный факультет Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. Занимался у Бориса Фогеля, Семена Абугова, Александра Деблера, Александра Зайцева, Бориса Иогансона. В 1947 женился на однокурснице И. М. Балдиной, с которой прожил в браке более полувека. В 1948 у них родилась дочь Наталья, которая в последующем окончила институт имени И. Е. Репина и стала, как и родители, художником. Об учёбе в мастерской Б. В. Иогансона Ерёмин вспоминал:

«После второго курса студенты продолжали обучение в персональных мастерских, руководимых ведущими профессорами. Самой яркой фигурой среди них был, пожалуй, Б. В. Иогансон. Он жил в Москве. Приезжал не часто. Но зато, когда появлялся, наступал праздник, которого и ждали, и боялись.

Б. В. Иогансон в артистическая натура, человек большого паллетного обаяния. Он покорял. Он любил видеть удивление и восхищение. В мастерскую входил в белой накрахмаленной рубашке, торжественный. Сразу устанавливалась полная тишина. Вначале молча всех обойдет, посмотрит. Подойдет, засучит рукава рубашки. Попросит: вДайте-ка палитру! Нет, снимите это, пожалуйста!в в укажет на выдавленные краски. вНатурщица в красивая девушка. Посмотрите на неё и на холст. Сливки и клубника! Тело светится! А Вы что? Стойте и смотрите. Приступать надо с трепетом, иначе в не касайтесь холста. Вначале разберитесь в красках. Как музыкант настраивает инструмент перед игрой, художник должен настроить палитрув.

Краски очень любил. В течение часа работает над палитрой. И видишь, что ему самому приятно. Потом возьмет широкую щетинную кисть. Отойдет, замешает цвет, глядя на модель, стремительно приблизится к холсту и несколькими крупными мазками напишет самое трудное место в грудь. Светло, перламутрово, соединяя чистые цвета уже на холсте. И покажется тебе твой собственный холст тусклой и темной заслонкой. А вмэтрв, соответственно взятому тону, усилит звучность и светлоту фона рядом, и ты поймешь, что такое истинные соотношения красок и как надо дальше вести работу. Б. Иогансон умел вдохновлять, умел без слов доказывать, что живопись в радость и волшебство. После его урока самому хотелось достичь такого мастерствав.[4]»

В 1951 Ерёмин окончил институт по мастерской Б. В. Иогансона с присвоением квалификации художника живописи. Дипломная работа в историческая картина «Ленин в Сибирской ссылке»[5]. После окончания института был направлен в Новосибирский Союз художников, где пробыл до 1953 года. Участвовал в выставках, выполнил серию картин для Всесоюзной Сельскохозяйственной выставки в Москве.

После возвращения в Ленинград включился в творческую и общественную жизнь Ленинградского Союза художников, членом которого стал в 1953 году. Избирался председателем секции живописи, членом правления ЛОСХ, членом Правления Союза Художников РСФСР. Регулярно участвовал в выставках с 1951 года. Писал жанровые и исторические картины, портреты, пейзажи, этюды с натуры. Ведущей темой творчества Ерёмина стала природа и люди русского Севера, Заонежья. Стилистика живописи самобытна, эволюционизировала от манеры, близкой творчеству Л. В. Туржанского, к более широкому письму и усилению декоративности. Об истоках своего творчества Ерёмин писал:

«Пластов считал лучшим местом во всем мире свою деревню Прислониху. А я без Заонежья в не человек и не художник. Наша Родина в огромная страна, но есть края, которым ты обязан больше, чем другим. Я люблю людей, укоренившихся в земле. Силу она им дает. А художнику в ничем не заменимое живое ощущение, не позволяющее солгать.

Я езжу в Заонежье летом, осенью, зимой и весной. Там я появился на свет. Там похоронены мои предки. Там живут родственники и друзья. Если долго не могу выбраться на Яндом озеро, становлюсь как больной. А возвращаюсь помолодевшим.

Народ там замечательный. Потомки древних новгородцев. Внешне не броские, но сноровистые, упорные и смелые, нрава независимого. Татарского и помещичьего ярма избежали. А какие мастера! Всемирно известная кижская Преображенская церковь в рублена плотницкой артелью. Умельцев было не счесть. Например, мой дед по отцу в краснодеревец в выкладывал паркет в Зимнем дворце. Второй дед в резчик по карельской березе в имел лондонские и парижские медали. И сейчас талантливых людей немало. Вот хотя бы Женя Зайцев (он в картине вОнежская ухав на первом плане сидит). В любом моторе разбирается. Если какой забарахлит -зови Женю, обязательно починит. Золотые руки!

Про природу я молчу. Тут слова бессильны. Лучше, как учит поговорка, один раз увидеть, чем семь раз услышать. А что? Отправляйтесь-ка в Заонежье и убедитесь, прав ли я. Не пожалеете! Кто у меня гостил один, два, три раза, мечтают приехать ещё. Удобств особых не обещаю. Все надо делать самому. Самому поймать рыбу, напилить и наколоть дров, приготовить обед, наносить воды, натопить баню, да за продуктами время от времени ходить в Великую Губу в на лодке километра четыре и лесом столько же. Зато есть в этом резон. Я почему не бываю на творческих дачах? Там все готовое в ни забот, ни хлопот. А они-то и помогают точнее видеть, а не созерцать сторонним взглядом. С ними ты ближе к людям, ближе к действительностив[4]»

Среди произведений, созданных Алексеем Ерёминым, картины «В тайге сибирской»[6] (1954), «Охотники»[7], «Берег речки» (обе 1956), «Лесорубы»[8], «Северная пристань»[9] (обе 1957), «Весна в Заонежье», «Север»[10] (обе 1958), «В Великой Губе»[11], «Геологи»[12], «Корбозеро», «Кижи»[13] (все 1960), «Рыбацкий посёлок», «Утро», «В Верховье»[14] (все 1961), «В Заонежье», «Наши палатки»[15] (обе 1962), «Онежане», «Цветёт черёмуха»[16] (обе 1963), «Утро в Карелии», «На Онеге»[17][18], «Белая ночь», «Осенний день»[19], «На Онеге»[20] (все 1964), «Северная пристань», «К Ленину», «Северная весна»[21] (все 1967), «Материнские думы»[22], «Онежская уха»[23] (обе 1969), «Варваринская церковь на Яндомозере»[24], «Осенний день» (обе 1970), «Портрет В. Комиссарихина, плотника-реставратора»[25] (1971), «Моторист Женя Зайцев»[26], «Бани топят»[27] (обе 1972), «Октябрь» (1974), «Заонежский мастер Тимофей Герасимович», «Отцы и сыновья»[24], «Тракторист А. Байков с сыном Лёшей», «Дом на Погосте»[28] (все 1976), «Заонежье. 9 Мая»[19] (1977), «Весна»[27] (1978), «Сестра наша», «Идёт война», «Осенняя песня»[29] (все 1980) и другие.

Характерна история создания одной из проникновеннейших картин Ерёмина в «В родном доме»[30] (1975). Приведем мнение о ней искусствоведа А. Ф. Дмитренко и самого автора. «Картина, в пишет А. Дмитренко, в не только связана с фактами биографии художника, почти автопортретна, но определяет нравственный стержень художника, его жизненных устоев. Быть может, это в впоследнее простив. Любовный, всё понимающий взгляд матери. И погруженное в раздумья лицо сына, перед которым прошла вся жизнь, где главным было ощущать, что мать рядом. В уголке деревенского дома перед кроватью матери с мирно дремлющим на ней рыжим котёнком, возникают щемящие ноты от сознания, что эти умиротворенные мгновения на исходе. Пространство комнаты, кажется, наполнено чувствами, захлёстывающими друг друга»[31]. О создании картины Ерёмин писал:

«Я пишу холсты обычно про свое, наболевшее. Много лет уже чувствовал: про мать написать должен. Моя мать была суровая, но справедливая. На ласку скупая. Она малышню беспомощную очень жалела, а подрастал в строго требовала. Не гладила меня по головке. В детстве и обиды бывали, а повзрослев, я понял, что правильно она меня воспитывала. Сама стройная, высокая, кисти рук длинные, красивые, рабочие. Её руки для меня много значили. Как совесть.

После войны телят колхозных новорожденных выхаживала. Одна. И дыры в коровнике заделывала, и сено для них на зиму косила, и отвар из каких-то трав и почек варила в ни один не помер. А от колхоза только палочки в трудодни в тетрадке, по которым получать было нечего. Я как-то стеснялся свои чувства к ней высказывать. Наверное, напрасно. Так и не выговорил того, что на сердце было. Не облегчил души ей и себе. И так подумаю об этом, и о её доле в комок в горле. Не уйти мне от этого. Надо писать картину.

В пятидесятые годы жила она с моими сестрами в Ижоре. За два года перед смертью заболела она. Попала в больницу. Думали в не выживет. Очень уж плоха была. Вот тогда и приехал я к ней. Казалось, прощаться еду. Что-то сделать хотелось такое, чтоб поняла она, как дорога мне. Сидел около неё в белом халате. И опять какие-то не те слова говорил, которые просилисьв.

Во второй раз попала в больницу в долго руки не отпускала, прежде чем я ушёл. Словно прощалась. Когда умерла, меня с нею не былов.

Есть у меня эскизы и варианты, когда сын у матери в больнице. Но белый цвет я не люблю в мертвый какой-то. А там стены белые, простыни белые, халаты белые.

И перенес я эту встречу в дом, где родился. Как приеду на Яндомозеро, приду в этот дом, где все сучки, глазки и трещинки на бревенчатых стенах знаю, в горло перехватывает. Вначале на стенах фотографии в рамках висели у меня в картине, как было на самом деле в доме. Потом все убрал, оставил лишь икону, швейные принадлежности и котенка на одеяле.

Вначале были братья с женами у постели матери. Потом сын и выходящая из комнаты жена. Потом все исчезло и остался один сын с матерьюв[4]»

В 1970 Ерёмин был удостоен почетного звания Заслуженный художник РСФСР, в 1978 году почётного звания Народный художник РСФСР.

Еремин Алексей Григорьевич скончался 11 июня 1998 года в Санкт-Петербурге на восьмидесятом году жизни. Его произведения хранятся в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, в многочисленных музеях и частных собраниях в России, Великобритании, КНР, Германии, Италии, Японии[32] и других странах. Его жена Ирина Михайловна Балдина пережила мужа на десять лет и скончалась в Петербурге 15 января 2009 года на восемьдесят седьмом году жизни.

[править] Примечания

  1. в‘ Справочник членов Союза художников СССР. Том 1. в М: Советский художник, 1979. в с. 363.
  2. в‘ Иванов С. В. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа. в Санкт-Петербург: НП-Принт, 2007. в с. 9, 15, 18, 20, 21, 360, 384, 388, 390, 392в395, 397в402, 404в407.
  3. в‘ Художники Петровской Академии наук и искусств. в Санкт-Петербург: ИПП «Ладога», 2008. в с.58.
  4. в‘ 1 2 3 4 Приводится по рукописи воспоминаний художника с разрешения вдовы И. М. Балдиной.
  5. в‘ Юбилейный Справочник выпускников Санкт-Петербургского академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина Российской Академии художеств. 1915в2005. в Санкт Петербург: «Первоцвет», 2007. в с.64.
  6. в‘ Весенняя выставка произведений ленинградских художников 1955 года. Каталог. в Л: ЛССХ, 1956. в с.9.
  7. в‘ Осенняя выставка произведений ленинградских художников. 1956 года. Каталог. в Л: Ленинградский художник, 1958. в с.10.
  8. в‘ 1917 в 1957. Выставка произведений ленинградских художников. Каталог. в Л: Ленинградский художник, 1958. в с.14.
  9. в‘ Всесоюзная художественная выставка, посвященная 40-летию Великой Октябрьской социалистической революции. Каталог. в М: Советский художник, 1957. в с.28.
  10. в‘ Осенняя выставка произведений ленинградских художников 1958 года. Каталог. в Л: Художник РСФСР, 1959. в с.12.
  11. в‘ Выставка произведений ленинградских художников 1960 года. Каталог. в Л: Художник РСФСР, 1963. в с.9.
  12. в‘ Выставка произведений ленинградских художников 1960 года. Каталог. в Л: Художник РСФСР, 1961. в с.17.
  13. в‘ Республиканская художественная выставка «Советская Россия». Живопись. Скульптура. Графика. Плакат. Монументально-декоративное и театрально-декорационное искусство. Каталог. в М: Министерство культуры РСФСР, 1960. в с.31.
  14. в‘ Выставка произведений ленинградских художников 1961 года. Каталог. в Л: Художник РСФСР, 1964. в с.16.
  15. в‘ Осенняя выставка произведений ленинградских художников 1962 года. Каталог. в Л: Художник РСФСР, 1962. в с.12.
  16. в‘ Ленинград. Зональная выставка. в Л: Художник РСФСР, 1965. в с.19.
  17. в‘ Вьюнова И. Главный герой - современник // Искусство. 1965, в„– 3. С.9.
  18. в‘ Вторая республиканская художественная выставка «Советская Россия». Каталог. в М: Советский художник, 1965. в с.16.
  19. в‘ 1 2 Выставка произведений ленинградских художников, посвященная 60-летию Великого Октября. в Л: Художник РСФСР, 1982. в с.14.
  20. в‘ Художник. 1965, в„– 3. С.26.
  21. в‘ Третья республиканская художественная выставка «Советская Россия». Каталог. в М: Министерство культуры РСФСР, 1967. в с.25.
  22. в‘ Связь времен. 1932в1997. Художники в члены Санкт в Петербургского Союза художников России. Каталог выставки. в Санкт в Петербург: ЦВЗ «Манеж», 1997. в с.287.
  23. в‘ Изобразительное искусство Ленинграда. Каталог выставки. в Л: Художник РСФСР, 1976. в с.18.
  24. в‘ 1 2 Наш современник. Зональная выставка произведений ленинградских художников 1975 года. Каталог. в Л: Художник РСФСР, 1980. в с.15.
  25. в‘ Наш современник. Каталог выставки произведений ленинградских художников 1971 года. в Л: Художник РСФСР, 1972. в с.11.
  26. в‘ Наш современник. Вторая выставка произведений ленинградских художников 1972 года. Каталог. в Л: Художник РСФСР, 1973. в с.6.
  27. в‘ 1 2 Осенняя выставка произведений ленинградских художников. 1978 года. Каталог. в Л: Художник РСФСР, 1983. в с.8.
  28. в‘ Портрет современника. Пятая выставка произведений ленинградских художников 1976 года. Каталог. в Л: Художник РСФСР, 1983. в с.9.
  29. в‘ Зональная выставка произведений ленинградских художников 1980 года. Каталог. в Л: Художник РСФСР, 1983. в с.13.
  30. в‘ Пятая республиканская выставка «Советская Россия». в М: Советский художник, 1975. в с.14.
  31. в‘ Дмитренко А. Ф. Люблю людейв (О народном художнике России А. Г. Ерёмине).//Петербургские искусствоведческие тетради. Вып. 9. СПб, 2007. С. 242в243.
  32. в‘ Exhibition of modern Soviet Painting. 1977. Gekkoso Gallery. Catalogue. в Tokyo, 1977. в р.59-60,78.

[править] Галерея

[править] Выставки

[править] Источники

[править] См. также

[править] Ссылки

Пространства имён

Варианты
Действия
На других языках