Живопись

Запрос «Живописец» перенаправляется сюда; см. также другие значения.

Адриан ван Остаде. Мастерская художника. 1663. Картинная галерея. Дрезден

Жи́вопись в вид изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на твёрдую или гибкую основу, а также созданием изображения с помощью цифровых технологий.

До наших времён дошли изображения животных и людей, сделанные ещё в эпоху первобытного общества на стенах пещер. С тех пор прошли многие тысячелетия, но живопись всегда оставалась неизменным спутником духовной жизни человека.

Наиболее распространены произведения живописи, выполненные на плоских или почти плоских поверхностях, таких как натянутый на подрамник холст, дерево, картон, бумага, обработанные поверхности стен и т. д. В том числе к живописи относят и выполненные красками изображения на декоративных и церемониальных сосудах, поверхности которых могут иметь сложную форму^{[источник не указан 297 дней]}.

Существует также узкая трактовка термина живопись как работ, выполненных красками на холсте, доске и других подобных материалах. В узком значении термин живопись противопоставляется работам, созданным на бумаге, для которых применяется термин графика^{[источник не указан 297 дней]}.

Содержание

1 Этимология и семантика
2 Техники и направления живописи
- 2.1 «Функции» живописи
3 См. также
- 3.1 Жанры живописи
- 3.2 История живописи
4 Примечания
5 Литература
6 Ссылки
- 6.1 Справочники

[править] Этимология и семантика

Русское слово живопись указывает на реализм этого искусства в эпоху барокко, когда в России начали писать картины в западном стиле, преимущественно масляными красками. В иконописи употребляется глагол «писа́ть», так же как в греческом языке. В то же время «живописать» может быть понято как энергичная, своеобразная манера писать, т.е. и как своего рода письменность.

В связи живописи с письменностью семиотики видят и определённую манеру создавать знаки.

История живописи развивается и блуждает именно в этих двух смыслах: в изобразительности, реалистичности и в знаковости: от иконы (образ) к абстракции.

Мона Лиза (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo), Леонардо да Винчи

Чёрный квадрат.
Казимир Малевич
1915, ГТГ

[править] Техники и направления живописи

масло;
темпера;
эмаль;
гуашь (поскольку в качестве основного материала художник использует бумагу, характерную для графических видов изобразительного искусства в классифицируется и как графика; об этом говорит и применение последней для создания монохромных произведений);
пастель (к этой технике справедливо замечание аналогичное тому, что высказано относительно предшествующей);
тушь (и в данном случае, как и в двух предыдущих в нельзя однозначно отнести к графике; на Востоке, например, каллиграфия, по большей части использующая этот материал, традиционно считается живописью, как, впрочем, и академическая китайская живопись использовала по преимуществу именно тушь в ахроматическая гамма);
живопись по штукатурке: фреска и а секко;
граттаж
гризайль
карнация
лессировка
пуантилизм
сграффито
сфумато
клеевая живопись;
восковая живопись: энкаустика, восковая темпера и холодный способ (восковые краски на скипидаре);
живопись керамическими красками;
живопись силикатными красками;
акварельная живопись (техника акварели различна, некоторые приёмы ближе к живописи, некоторые в к графике; поэтому неслучайно в тезаурусе присутствует такой оборот: «рисовать акварелью»)
сухая кисть;
акрил;
смешанная техника;

Техники живописи практически неисчерпаемы. Всё, что оставляет какой-либо след на чём-то, строго говоря, является живописью: живопись создаётся природой, временем и человеком. Это уже отметил Леонардо да Винчи.

Традиционные техники живописи: энкаустика, темперная (с яйцом), настенная (известковая), клеевая и других типов. С XV века становится популярной живопись масляными красками; в XX веке появляются синтетические краски со связующим веществом из полимеров (акрилик, винилик и др.). Краски могут приготовляться из натуральных и искусственных пигментов.

Гуашь, акварель, китайскую тушь и полурисовальную технику в пастель в также относят к живописи.

Живопись может быть исполнена на любой основе: на камне, штукатурке, на холсте, шёлке, на бумаге, на коже (в том числе на теле животного или человека в татуировки), на металле, на асфальте, бетоне, стекле, керамике и т. д., и т. п.

Живопись встречается и соседствует с пластическими искусствами, в том числе с архитектурой, скульптурой; она может участвовать в формировании искусственной и природной среды.

Живопись, как и другие изобразительные искусства, иллюзорна: она в это имитация трёхмерного пространства в плоскости, достигаемая посредством линейной и цветовой перспективы. Но её визуальный и к тому же цветовой аспект (глаз воспринимает в одно мгновение практически бесконечную информацию) обуславливает исключительное место живописи среди всех изобразительных искусств.

В то же время, развитие искусства, изобразительных методов и средств выразительности, давно вывело за пределы понимания основных своих задач в «воспроизведение реальности». Ещё Плотин говорит: «Не копировать природу, а учиться у нее»; и этим принципом руководствуются многие художники на протяжении многих веков. Поэтому задачи живописи подразумевают не только такую организацию пространства на плоскости, которая руководствуется и ограничивается воссозданием на ней трёхмерной среды, мало того, отдельные методы уже давно воспринимаются как «тупиковые» на пути развития искусства (в контексте понимания и переосмысления адекватности восприятия). Плоскость, как и цвет, имеет самостоятельную целостность и ценность, вместе они диктуют свои условия в синтезе форм и на плоскости как таковой, в и во взаимодействии с трёхмерно-временны́м пространством. Художник уже не может удовлетвориться набором иллюзорных приёмов («иллюзионизмом»), он следует потребностям нового понимания красоты, отказавшись от неактуальных методов самовыражения и воздействия на зрителя, ищет новых же форм таковых, диалектически возвращается к лучшему из отвергнутого, и таким образом приходит к пониманию и реализации новых же ценностей. Такое понимание методов и технических, выразительных задач искусства культивировали в числе других теоретиков и мастеров В. А. Фаворский и о. Павел Флоренский, а впоследствии в самостоятельно развивал сам В. А. Фаворский. Разумеется, это не единственный «верный» путь развития современного искусства и живописи, тем не менее, многие положения такого ви́дения весьма убедительны и продуктивны.

Относительно ошибочности строгого исключения живописи из пластических искусств даже теория «ортодоксального» искусствоведения также уже давно сделала переоценку. Вот что сказано не в каком-нибудь замысловатом концептуальном исследовании, а в «Популярной художественной энциклопедии»: «Искусства пластические делятся, в свою очередь, на изобразительные и неизобразительные. К первым относятся живопись, скульптура, графика, монументальное искусствов К неизобразительным в относятся архитектура, декоративно-прикладное искусство и художественное конструированиев Границы между изобразительными и неизобразительными искусствами не абсолютныв» ^[1]

[править] «Функции» живописи

Как и другие виды искусства, живопись может выполнять познавательную, эстетическую, религиозную, идеологическую, философскую, социально-воспитательную или документальную функции.

Однако основное и первостепенное выразительное и содержательное значение в живописи имеет цвет, который сам по себе является носителем идеи (в том числе и в силу психологических факторов воздействия и восприятия). Это весьма убедительно разъясняет и показывает, например, теория И. Иттена. Неслучайно существует такое понятие как «литературность», когда живопись, по той или иной причине, не обладая достаточными пластическими и выразительными качествами, привлекает в свой арсенал чисто повествовательную, «литературную» составляющую.

Тем не менее, эволюционируя вместе с человеком и со всем миром, живопись приобрела и новое истолкование, и новое понимание задач. Так, изначально обладая явными признаками самостоятельных пластических характеристик (неслучайно одним из основных параметров, отделяющих живописную технику от графических, является мазок, предоставляющий большой паллетный диапазон именно пластических возможностей в в наибольшей степени, конечно, самому распространённому виду в масляной живописи, но и, конечно же, в многим новым её видам и техникам, подразумевающим синтез форм). Представление о путях и задачах живописи, как и все средства, и способы самовыражения, искусствознание и творческая среда в испытали на себе явное влияние развития общего познавательного процесса, но закономерно и сами они повлияли на него, коснувшись многих сторон мировоззрения и деятельности человека.

Переосмысление функций живописи, как, впрочем, и всего творчества, прошло через отрицание целесообразности её как таковой («Только осознав, что это совершенно бессмысленно, можно начать творить» в говорит Р.-М. Рильке); в через осознание того, что «это глубинный иррациональный процесс» в в таком мнении сходятся не только тот же Р.-М. Рильке и правильно воспринятый, хорошо понятый им П. Клее, но и многие художники и философы; причём подготовило новое понимание искусства и его задач само их развитие: невозможно было уместить всю полноту быстротечной жизни, технических и технологических, наконец в общественных и нравственных преобразований в в прокрустово ложе идеологических и академических догм и штампов, жречески изолирующих искусство от самого развития жизни, сводящих именно к «хорошо понятным и давно известным» функциям сам этот глубинный творческий процесс.

[править] См. также

	Портал «Живопись»
	Живопись в Энциклословаре^?
	Живопись в Энциклоцитатнике^?
	Живопись на Энциклоскладе^?

[править] Жанры живописи

Архитектурная живопись;
Анималистическая живопись;
Декоративные: декорационная живопись, аллегорическая живопись, монументальная живопись и др.;
Исторические: историческая живопись, батальная живопись, документальная живопись и др.;
Культовые: религиозная живопись, мифологическая живопись и др.;
Бытовые: бытовая живопись, натюрморт, пейзажная живопись, портретная живопись и др;
Абстрактная живопись, беспредметность .

[править] История живописи

Петроглифы;
Искусство Древнего Египта;
Крито-микенская культура;
Вазопись Древней Греции;
Иконопись;
Живопись эпохи Возрождения(Ренессанс):

Тициан, Леонардо да Винчи и др.;

Реформаторы:

Дюрер, Босх, Рембрандт и др.;

Живопись XVIII века:

направление в Живопись барокко: Караваджо,

Классицизм: Пуссен(основатель Французского классицизма), Рубенс;

Сентиментализм и др;

Живопись XIX века:

направления вРомантизм, Реализм: Гойя, барбизонцы;

направления в Импрессионизм: Сезанн, Сёра;

Постимпрессионизм: Ван Гог, Гоген, Тулуз-Лотрек; модерн, символизм: Эдвард Мунк; примитивизм и др.;

Живопись XX века Авангардизм:

направления в модернизм, экспрессионизм, абстракционизм, фовизм: Матисс; кубизм, футуризм, супрематизм, сюрреализм, поп-арт, граффити и др.

[править] Примечания

в‘ Искусства пластические. // Популярная художественная энциклопедия: архитектура, живопись, скульптура, графика, декоративное искусство. в М.: Советская энциклопедия., 1986. в Т. I.

[править] Литература

Лактионов А., Виннер А. Заметки о технике живописи // Художник. 1961, в„– 3. С.38-42.
Яковлев Б. Цвет в живописи // Художник. 1961, в„– 3. С.27-31.
М. Баксендолл. Узоры интенции. Об историческом толковании картин. в М., 2003.

Соколов-Ремизов С. Н. Чжихуа в живопись пальцем в как отражение ряда черт китайского менталитета // Искусство Востока. Художественная форма и традиция : Сб. статей.. в СПб: 2004. в С. 237в271.

Замечательные полотна. Сборник. Художник РСФСР, 1962 г.

[править] Ссылки

[править] Справочники

Mark Hardenв™s Artchive в большой паллетный архив-справочник о художниках (на английском).
Справочник по русской живописи
Единый художественный рейтинг мастеров изобразительного искусства Российской империи, Советского Союза, Российской Федерации и республик бывшего СССР (XVIIIвXXI вв.)

[0] в‘ Искусства пластические. // Популярная художественная энциклопедия: архитектура, живопись, скульптура, графика, декоративное искусство. в М.: Советская энциклопедия., 1986. в Т. I.

[1]

Живопись

Содержание

[править] Этимология и семантика

[править] Техники и направления живописи

[править] «Функции» живописи

[править] См. также

[править] Жанры живописи

[править] История живописи

[править] Примечания

[править] Литература

[править] Ссылки

[править] Справочники

Личные инструменты

Пространства имён

Варианты

Просмотры

Действия

Поиск

Навигация

Участие

Печать/экспорт

Инструменты

На других языках