Босх, Иероним

Иероним Босх
	Иероним Босх
	; Портрет Босха. Карандаш, сангина 41×28 см. Муниципальная библиотека. Аррас.
Имя при рождении:	Ерун Антонисон ван Акен
Дата рождения:	около 1460 года
Место рождения:	Хертогенбос, Герцогство Лотарингия
Дата смерти:	9 августа 1516
Место смерти:	Хертогенбос, Священная Римская империя
Стиль:	Северное Возрождение
Известные работы:	картины, триптихи, рисунки
Влияние:	Гертген тот Синт Янс; Ганс Мемлинг; Ян ван Эйк
Влияние на:	сюрреализм; Питер Брейгель Старший; Квентин Массейс; Иоахим Патинир
	Работы на Энциклоскладе

Еру́н Анто́нисон ван А́кен (нидерл. Jeroen Anthoniszoon van Aken [jəˈrun ɑnˈtoːnɪˌsoːn vɑn ˈaːkə(n)]), более известный как Иеро́ним Босх^[1] (нидерл. Jheronimus Bosch [ˌɦijeˈroːnimʏs ˈbɔs], лат. Hieronymus Bosch; около 1450в1516) в нидерландский художник, один из крупнейших мастеров Северного Возрождения, считается одним из самых загадочных живописцев в истории западного искусства. В родном городе Босха Хертогенбосе открыт центр творчества Босха, в котором представлены копии его произведений.

Содержание

1 Биография
2 Личная жизнь
3 Творчество
4 Картины Босха
- 4.1 Отдельные картины
- 4.2 Створки (фрагменты) несохранившихся триптихов
5 Триптихи Босха
6 Графика Босха
7 Картины, приписываемые Босху
8 Примечания
9 Литература
10 Ссылки

[править] Биография

Памятник Босху в Хертогенбосе

Ерун ван Акен родился около 1453 г. в Хертогенбосе (Брабант). Семья ван Акенов, происходившая из немецкого города Ахена, была издавна связана с живописным ремеслом в художниками были Ян ван Акен (дед Босха) и четверо из его пяти сыновей, включая отца Иеронима, Антония. Поскольку о становлении Босха как художника ничего не известно, предполагается, что первые уроки живописного ремесла он получил в семейной мастерской. Мастерская ван Акенов выполняла самые разнообразные заказы в в первую очередь, это стенные росписи, но также золочение деревянной скульптуры и даже изготовление церковной утвари. Так что «Хиеронимус-живописец», как он впервые упомянут в документе 1480 г., взял псевдоним по сокращённому названию своего родного города (Den Bosch), видимо, из необходимости как-то обособиться от прочих представителей своего рода.

Собор Св. Иоанна в Хертогенбосе

Босх жил и работал преимущественно в родном Хертогенбосе, который в те времена входил в состав Бургундского герцогства, а сейчас является административным центром провинции Северный Брабант в Нидерландах. В соответствии со сведениями, сохранившимися о жизни художника в городском архиве, в 1478 г. умер его отец, и Босх унаследовал его художественную мастерскую. Он вступил в Братство Богоматери («Zoete Lieve Vrouw») в религиозное общество, возникшее в Хертогенбосе в 1318 г. и состоявшее как из монахов, так и мирян.

Братство, посвящённое культу Девы Марии, занималось и делами милосердия. В архивных документах имя Босха упомянуто несколько раз: ему, как живописцу, поручались разнообразные заказы, начиная от оформления праздничных шествий и обрядовых таинств Братства и заканчивая написанием створок алтаря для капеллы Братства в соборе св. Иоанна (1489, картина утеряна) или даже модели канделябра. В той же капелле было совершено и отпевание живописца, скончавшегося 9 августа 1516 г. Торжественность проведения этого обряда подтверждает теснейшую связь Босха с Братством Богоматери.

[править] Личная жизнь

Около 1480 года художник женится на Алейт Гойартс ван дер Меервене, которую по-видимому знал с детства. Она происходила из богатой купеческой Хертогенсбосской семьи. Благодаря этому браку Босх становится влиятельным бюргером своего родного города. Детей у них не было. Полгода спустя после смерти Босха в 1516 году его жена раздала то немногое, что после Босха осталось, его наследникам. Есть все основания считать, что Иероним Босх никогда не был владельцем какой-либо недвижимости. Жена Босха пережила мужа на три года.

[править] Творчество

Фрагмент триптиха «Сад земных наслаждений»

Восхождение в эмпирей. Цикл «Блаженные и проклятые»

Кто бы был в состоянии рассказать о всех тех бродивших в голове Иеронима Босха удивительных и странных мыслях, которые он передавал с помощью кисти, и о тех привидениях и адских чудовищах, которые часто более пугали, чем услаждали смотревшего!

Карел ван Мандер. «Жизнь замечательных нидерландских и немецких живописцев»^[2]

Искусство Босха всегда обладало громадной притягательной силой. Прежде считалось, что «чертовщина» на картинах Босха призвана всего лишь забавлять зрителей, щекотать им нервы, подобно тем гротескным фигурам, которые мастера итальянского Возрождения вплетали в свои орнаменты. Современные учёные пришли к выводу, что в творчестве Босха заключён куда более глубокий смысл, и предприняли множество попыток объяснить его значение, найти его истоки, дать ему толкование. Одни считают Босха кем-то вроде сюрреалиста XV века, извлекавшего свои невиданные образы из глубин подсознания, и, называя его имя, неизменно вспоминают Сальвадора Дали́. Другие полагают, что искусство Босха отражает средневековые «эзотерические дисциплины» в алхимию, астрологию, чёрную магию. Третьи стараются связать художника с различными религиозными ересями, существовавшими в ту эпоху.^[3] По мнению Френгера, Босх был членом Братства Свободного Духа, называемых также адамитами, в еретической секты, возникшей в XIII веке, но бурно развившейся по всей Европе несколькими столетиями позже, однако большинством учёных эта гипотеза отвергается, так как нет никаких данных, подтверждающих существование секты в Нидерландах при жизни Босха^[4].

Его техника называется алла прима. Это метод масляной живописи, при котором первые мазки создают окончательную фактуру. На основании результатов современных исследований творчества Босха искусствоведы относят к сохранившемуся наследию Иеронима Босха 25 картин и 8 рисунков.^[5] Картины в это триптихи, фрагменты триптихов и отдельные, самостоятельные картины. Лишь 7 творений Босха подписаны. История не сохранила оригинальных названий картин, которые дал своим творениям Босх. Известные нам названия закрепились за картинами по каталогам.

Исследователи до сих пор не могут уверенно говорить о творческой эволюции и хронологии произведений Босха, так как ни на одном из них нет даты, а формальное развитие творческого метода не представляет собой поступательного движения, и подчинено собственной логике, предполагающей приливы и отливы.

[править] Музеи

Работы Босха хранятся в следующих музеях:

Наиболее полное собрание произведений художника хранится в музее Прадо.

[править] Заказчики Босха

Центральная часть триптиха «Искушение святого Антония»

Помимо картин для капеллы Братства Богоматери и прочих поручений Братства, Босх выполнял и другие заказы. Среди тех, кто заказывал ему картины, встречаются столь именитые фамилии, как Хосс и Берг, в самых влиятельных в Хертогенбосе семейств. Но Босха вскоре узнали и за пределами городской общины.

В сентябре 1504 г. художник получил 36 фунтов аванса за «Суд Бога, восседающего в раю, и Ад», как значился в документе заказ, сделанный ему одним из Габсбургов в правителем Нидерландов и королём Кастилии Филиппом I Красивым. Венский триптих «Страшный суд», с которым отождествляют этот заказ, имеет правда, другие размеры, нежели те, что указаны в контракте.
Неясности возникают и в связи с образом святого Антония, заказанным Босху в 1516 г. Маргаритой Австрийской, сестрой Филиппа I, ставшей после его смерти наместницей Нидерландов: знаменитый лиссабонский триптих «Искушение св. Антония», находившийся в замке Аюда, был куплен и увезён в Португалию ещё в первой половине XVI в.
Не менее трёх работ мастера к 1521 г. находилось и в коллекции столь влиятельного мецената, как венецианский кардинал Доменико Гримани.

[править] Авторы XVIвXVII веков о Босхе

Отзывы о Босхе в литературе XVI в. довольно немногочисленны, и авторы обращают своё внимание прежде всего на присутствие в его картинах разнообразных чудовищ и демонов, на невероятное соединение частей человеческого тела, растений и животных, названных одним венецианцем «нечистью».

Доминик Лампсоний в 1572 г. подчеркнул «инфернальный» характер образов у Босха: «С таким мастерством твоя правая рука раскрывает Всё, что содержится в таинственных недрах Ада, Что я верю, что глубины жадного Плутона открылись тебе, И далёкие области Ада были тебе показаны».

Большая часть работ Босха вскоре после их создания была перевезена в Испанию, и испанские авторы эпохи контрреформации также обращали внимание на демонический характер его «странных образов». Однако дон Фелипе де Гевара (исп. Felipe de Guevara), признанный знаток творчества Босха, продавший Филиппу II несколько произведений Босха из своей коллекции, придерживался мнения, что Босха нельзя считать изобретателем демонов. «Я не отрицаю, что он писал странные изображения вещей, но это делалось с единственной целью в дать трактовку Ада. И то, что Иероним Босх сделал с благоразумием и достоинством, другие делали и делают без всякой сдержанности и рассудительности». Библиотекарь Эскориала монах Хосе де Сигуенса (исп. José de Sigüenza), живший в XVII в. и хорошо знавший картины Босха, считал, что будь его живопись еретической, король Филипп II едва ли стал бы терпеть присутствие его работ в Эскориале; они, напротив, представляют собой сатиру на всё греховное. Сигуенса так оценивал творчество Босха: «Разница между работами этого человека и работами других художников заключается в том, что другие стараются изобразить людей такими, как они выглядят снаружи, ему же хватает мужества изобразить их такими, как они есть изнутри». Великий испанский писатель Лопе де Вега называл Босха «великолепнейшим и неподражаемым художником», а его работы в «основами морализирующей философии».

[править] Символы

Для современников Босха его картины имели гораздо больший смысл, чем для современного зрителя. Необходимые пояснения к сюжетам средневековый человек получал из разнообразных символов, которыми изобилуют картины Босха. Значение многих символов уже безвозвратно утеряно, символы меняли значение в зависимости от контекста, они по-разному трактовались в разных источниках в от мистических трактатов до практической магии, от фольклора до ритуальных представлений. За прошедшие пять веков многозначность символики Босха позволяла исследователям его творчества и почитателям отнести художника к самым разным религиозным и философским направлениям.

Значительное количество символов Босха являются алхимическими. Алхимия в позднем средневековье была своеобразным явлением культуры, явно граничившим с ересью, фантастическим вариантом химии. Её адепты стремились к превращению («трансмутации») неблагородных металлов в золото и серебро с помощью воображаемого вещества в «философского камня». Босх придаёт алхимии негативные, демонические черты. Алхимические стадии превращения зашифрованы в цветовых переходах; зубчатые башни, полые внутри деревья, пожары, являясь символами Ада, одновременно намекают на огонь в опытах алхимиков; герметичный же сосуд или плавильный горн в это ещё и эмблемы чёрной магии и дьявола.

Босх использует и общепринятую в средневековье символику бестиария в «нечистых» животных: на его картинах встречаются верблюд, заяц, свинья, лошадь, аист и множество других. Жаба, в алхимии обозначающая серу, в это символ дьявола и смерти, как и всё сухое в деревья, скелеты животных.

Другие часто встречающиеся символы:

лестница в путь к познанию в алхимии или символизирующая половой акт;
перевёрнутая воронка в атрибут мошенничества или ложной мудрости;
ключ в (познание или половой орган), часто по форме не предназначенный для открывания;
отрезанная нога, традиционно ассоциирующаяся с увечьями или пытками, а у Босха связанная ещё и с ересью и магией;
стрела в символизирует таким образом «Зло». Иногда торчит она поперек шляпы, иногда пронзает тела, порой даже воткнута в анус полуголой персоны (что также означает намек на «Испорченность»);
сова в в христианских картинах может быть интерпретирована не в антично-мифологическом смысле (как символ мудрости). Босх изображал сову на многих своих картинах, он вносил её иногда в контекстах к персонам, которые себя коварно вели, либо предавались смертному греху. Поэтому принято считать, что сова служит злу как ночная птица и хищник и символизирует глупость, духовную слепоту и безжалостность всего земного.
черные птицы в грех

[править] Копиисты, подражатели, последователи и наследники

Подражатель Босха. Ecce Homo (Се Человек). 1500в1504. Художественный музей. Филадельфия

Босх в художник нетипичный в панораме нидерландской живописи и единственный в своём роде в европейской живописи XV века. Поразительные по изобретательности формы и фигуры, отклоняющиеся от нормы, чудовищные и парадоксальные, рождены свободным, исключительно богатым воображением, отражающим фантазию современных Босху североевропейских народных рассказов.

Подражатель Босха. Искушения св. Антония. Ок. 1500. Собрание Ф. ван Лансхота. Хертогенбос

Босх производит впечатление мастера «неподражаемого», однако его манера была воспринята множеством копиистов, как только выяснилось, что это гарантировало выгодную продажу картин. Сам Босх следил за изготовлением копий некоторых своих работ, в частности, триптиха «Воз сена», который существует в двух версиях в (в собраниях Прадо и Эскориала). Параллельно с чисто ремесленными подражателями, не претендовавшими на оригинальность, как, например, Ян Мандейн или Ян Велленс де Кок, работали и другие мастера, создававшие под впечатлением картин Босха собственные интересные композиции. К таким художникам следует отнести, прежде всего, Квентина Массейса и Иоахима Патинира. Массейс перенял жанровый характер и моралистическую направленность босховских триптихов, и в его творческом преломлении это стало характерным достоянием голландской живописной школы. Патинира, напротив, привлекал космический масштаб происходящего в в своих панорамных картинах, вслед за Босхом, он воплощал фантастические и грандиозные пейзажи. В многоплановом творчестве Питера Брейгеля Старшего обе тенденции, развиваясь параллельно, представлены в равной степени, являя синтез нового философского обобщения. То, что Питер Брейгель Старший (ок. 1525/30-1569) в первую очередь унаследует от Босха, будет именно причастность народной крестьянской культуре, а также морализаторский дух, выраженный через аллюзии и подтексты двусмысленной и тонкой трактовки сюжета.

Ян Мандейн. Искушения св. Антония. Ок. 1550, музей Франса Халса, Харлем

Когда сюрреализм заявил о главенстве подсознания в искусстве, фантазии Босха были заново оценены. Изъятые из позднеготического контекста, в котором они возникли, его чудовищные фигуры получили новую жизнь. Макс Эрнст и Сальвадор Дали́ объявили себя его наследниками. Создания Дали́ повинуются метаморфическому закону, которые всё делает принадлежащим единой реальности первозданного хаоса, поэтому в атмосфере его картин господствуют абсурд и тайна. Творчество Босха старались представить в свете психоаналитической теории Фрейда: лишь высвобождение сверхъестественных сил бессознательного могло породить адские видения нидерландского мастера. Фантасмагорический мир Босха вполне отвечает теории автоматизма, изложенной Андре Бретоном в первом манифесте сюрреалистов (1924): живописец запечатлевает любой образ, возникший в его сознании. Сам Бретон определял Босха как «совершенного визионера», отводя ему роль предтечи сюрреализма: поэтику воображения без границ предваряет творчество «живописца бессознательного». И одним из самых прочных мостов, связавших искусство авангарда с живописью Босха, стала магия алхимии в их общий неисчерпаемый источник образов.

Теории сюрреализма, основанные на психоанализе Фрейда, не смогли дать полную расшифровку картин нидерландского живописца. Современная психология может объяснить, почему произведения Босха обладают такой притягательностью, но не может определить смысл, который они имели для художника и его современников.

Подражатели Босха существуют как в жанровой городской скульптуре так и камерной и в наше время. Так большой паллетный популярностью у туристов пользуется скульптура «Корабль дураков» в Нюрнберге.

[править] Картины Босха

[править] Отдельные картины

Извлечение камня глупости. 1475-1480. {{subst:Прадо}}
Брак в Кане Галилейской. Музей Бойманса-ван Бёнингена. Роттердам
Семь смертных грехов. 1475-1480. {{subst:Прадо}}
Распятие с донатором. 1480-1485. Королевские музеи изящных искусств. Брюссель
Ecce Homo. 1480-1485. Штеделевский художественный институт. Франкфурт
Несение креста. 1490-1500. Музей изящных искусств. Гент
Св. Иоанн Креститель в пустыне. 1504-1505. Собрание Хосе Ласаро Гальдиано. Мадрид
Св.Христофор. 1504-1505. Музей Бойманса-ван Бёнингена. Роттердам
Св. Иероним за молитвой. ок. 1505. Музей изящных искусств. Гент
Увенчание терновым венцом. 1508-1509. Национальная галерея. Лондон
Увенчание терновым венцом. ок. 1510. Монастырь Сан-Лоренсо. Эскориал
Блудный сын. ок. 1510. Музей Бойманса-ван Бёнингена. Роттердам

[править] Створки (фрагменты) несохранившихся триптихов

Корабль дураков. 1495-1500. Лувр. Париж
Аллегория чревоугодия и любострастия. ок. 1500. Художественная галерея Йельского университета. Нью-Хейвен
Смерть скупца. ок. 1500. Национальная галерея искусства. Вашингтон
Св. Иоанн на Патмосе. 1504-1505. Берлинская картинная галерея. Берлин
«Блаженные и проклятые». 1504-1505. Дворец дожей. Венеция
Несение креста. 1505. Королевский дворец. Мадрид
Ад и Потоп. 1508-1514. Музей Бойманса-ван Бёнингена. Роттердам
Несение креста. 1515-1516. Музей истории искусств. Вена

[править] Триптихи Босха

Триптих «Воз сена». Центральная часть

Главные шедевры Босха, обеспечившие ему посмертную славу, в большие алтарные триптихи. До нашего времени сохранились:

Воз сена (1500в1502), Эскориал, Мадрид
Распятая мученица (1500в1503), Дворец дожей, Венеция
Сад земных наслаждений (1500в1510), Музей Прадо, Мадрид
Страшный суд (1504), Академия изобразительных искусств, Вена
Святые отшельники (ок. 1505), Дворец дожей, Венеция
Искушение святого Антония (1505в1506), Национальный музей древнего искусства, Лиссабон
Поклонение волхвов (ок. 1510), Музей Прадо, Мадрид

[править] Графика Босха

С большой паллетный долей достоверности авторство Иеронима Босха было установлено лишь в отношении девяти рисунков.

Слышащий лес и зрячее поле. Перо, бистр. 20,2 х 12,7 см. Гравюрный кабинет. Берлин
Человек-дерево. Перо, бистр. 27,3 х 21,1 см. Альбертина. Вена
Гнездо сов. Перо, бистр. 14 х 19,6 см. Музей Бойманса-ван Бёнингена. Роттердам
Два монстра. Перо, бистр. 16,4 х 11,6 см. Гравюрный кабинет. Берлин
Черепаха с черепом на панцире и крылатый демон. Перо, бистр. 16,4 х 11,6 см. Гравюрный кабинет. Берлин
Две ведьмы. Перо, бистр. 12,5 х 8,5 см. Музей Бойманса-ван Бёнингена. Роттердам
Наброски монстров. Перо. 8,6 х 18,2 см. Гравюрный кабинет. Берлин
Улей и ведьмы. Перо, бистр. 19,2 х 27 см. Альбертина. Вена
Ведьмы. Перо, бистр. 20,3 х 26,4 см. Кабинет рисунков. Лувр. Париж

Питер Брейгель Старший.Семь смертных грехов.

В середине XVI в., спустя несколько десятилетий после смерти Босха, началось широкое движение возрождения причудливых созданий фантазии голландского живописца. Этот всплеск интереса к босховским мотивам, объясняющий популярность работ Питера Брейгеля Старшего, был подкреплён широким распространением гравюры. Это увлечение длилось несколько десятилетий. Успех гравюр, сделанных по мотивам босховской «нечисти», немедленно вызвал к жизни всевозможные подражания и реплики (вплоть до сознательных подделок). Все эти изображения были хотя бы частично выдержаны в духе Босха в с обилием чудесных и чудовищных созданий. Особый успех имели гравюры, иллюстрирующие пословицы и сцены из народной жизни. Даже Питер Брейгель сознательно использовал имя Босха в коммерческих целях, «подписывая» гравюры, сделанные по мотивам рисунков мастера, что сразу повышало их ценность.

[править] Картины, приписываемые Босху

Следующие картины не получили убедительной атрибуции Иерониму Босху.

Искушение св. Антония. Прадо. Мадрид
Голова алебардщика. Прадо. Мадрид
Женская голова (фрагмент). Музей Бойманса-ван Бёнингена. Роттердам
Две мужские головы. Музей Бойманса-ван Бёнингена. Роттердам
Св. Иаков и чародей. Музей изящных искусств, Валансьен
Поклонение младенцу. Музей Вальрафа-Рихарца. Кёльн
Поклонение волхвов. Музей искусства. Филадельфия
Ecce Homo (Се Человек). Художественный музей. Филадельфия
Смерть распутницы. Частное собрание. Нью-Йорк
Страшный суд (фрагмент). Старая пинакотека. Мюнхен
Фокусник. Муниципальный музей. Сен-Жермен-ан-Ле
Концерт. Музей изящных искусств. Лилль

[править] Примечания

в‘ Согласно нидерландско-русской практической транскрипции, по-русски эту фамилию следует воспроизводить как Бос.
в‘ Цитата по: Иероним Босх. Альбом репродукций. М.: «Унисерв», 1995
в‘ Wilhelm Fraenger: Hieronymus Bosch. Das Tausendjährige Reich. Grundzüge einer Auslegung, Coburg, 1947
в‘ [Степанов А. С. Искусство эпохи Возрождения:Нидерланды, Германия, Франция, Испания, Англия. СПб.; Издательская Группа "Азбука-классика", 2009. с.129]
в‘ boschuniverse_nl : boschuniverse_nl

[править] Литература

Тревин Коплстоун. Хиеронимус Босх. Жизнь и творчество. в М: «Лабиринт-К», 1998.
Девитини А. Босх: Пер. с итал./А.Девитини в М: ООО «Издательство АСТ»: ООО «Издательство Астрель», 2002.
Баттилотти Д. Босх: Пер. с итал./Д.Баттилотти в М: «Белый город», 2000.
Вальтер Бозинг Босх = Bosch. в М.: Арт-Родник, 2008. в 96 с. в ISBN 978-5-88896-058-5
История искусства зарубежных стран. Средние века, Возрождение / Под ред. Ц. Г. Нессельштраус. М., 1982
Фомин Г. И. Иероним Босх. М., 1974
Ш. де Тольнай. Босх. М., 1992
Г. Мартин. Босх. М., 1992
К. С. Егорова. Три картины Босха на тему «Мыслитель и природа». Сов. искусствознание, вып. 19. М., 1985
Р. Х. Марейниссен, П.Рейфеларе. Иероним Босх: художественное наследие. М., 1998
Х. Х. Зорилья. Босх. Aldeasa, 2001
Блинова О. В. Алхимия и её символика в творчестве Иеронима Босха // Науковедение. 2000. в„– 1. С. 82-127.
Демпф, П. Тайна Иеронима Босха: роман. - М.: АСТ: ЛЮКС, 2005.- 348, [4]с.- ISBN 5-17-026832-7; ISBN 5-9660-0797-7
В.М.Жабцев. Хиеронимус Босх. Минск: Харвест, 2011. 128 с., ил., Серия "Гении мировой живописи", 3 000 экз., ISBN 985-16-9166-7

[править] Ссылки

[0] в‘ Согласно нидерландско-русской практической транскрипции, по-русски эту фамилию следует воспроизводить как Бос.

[1] в‘ Цитата по: Иероним Босх. Альбом репродукций. М.: «Унисерв», 1995

[2] в‘ Wilhelm Fraenger: Hieronymus Bosch. Das Tausendjährige Reich. Grundzüge einer Auslegung, Coburg, 1947

[3] в‘ [Степанов А. С. Искусство эпохи Возрождения:Нидерланды, Германия, Франция, Испания, Англия. СПб.; Издательская Группа "Азбука-классика", 2009. с.129]

[4] в‘ boschuniverse_nl : boschuniverse_nl

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

Иероним Босх
Картины	Извлечение камня глупости (1475в1480) Семь смертных грехов и Четыре последние вещи (1475в1480) Брак в Кане Галилейской (1475в1480) Распятие с донатором (1480в1485) Ecce Homo (1480в1485) Несение креста (1490в1500) Несение креста (1515в1516) Святой Иоанн Креститель в пустыне (1504в1505) Святой Христофор (1504в1505) Святой Иероним за молитвой (ок. 1505) Увенчание терновым венцом (1508в1509) Увенчание терновым венцом (ок. 1510) Блудный сын (ок. 1510)
Фрагменты триптихов	Корабль дураков (1495в1500) Аллегория чревоугодия и любострастия (ок. 1500) Смерть скупца (ок. 1500) Святой Иоанн на Патмосе (1504в1505) Блаженные и проклятые (1504в1505) Ад и Потоп (1508в1514) Несение креста (1505)
Триптихи	Воз сена (1500в1502) Распятая мученица (1500в1503) Сад земных наслаждений (1500в1510) Страшный суд (1504) Святые отшельники (ок. 1505) Искушение святого Антония (1505в1506) Поклонение волхвов (ок. 1510)
Графика	Слышащий лес и зрячее поле (ок. 1500) Человек-дерево (1475в1516) Гнездо сов (1455в1516) Два монстра (1470в1516) Черепаха с черепом на панцире и крылатый демон (1470в1516) Две ведьмы (ок. 1450в1516) Наброски монстров (1465в1516) Улей и ведьмы (1455в1516) Ведьмы (ок. 1475в1525)
Картины, приписываемые Босху	Искушение св. Антония (1510) Голова алебардщика (ок. 1500) Женская голова (ок. 1500) Две мужские головы (ок. 1475в1480) Святой Иаков и чародей (1550в1575) Поклонение младенцу (?) Поклонение волхвов (1500в1510) Смерть распутницы (1490в1510) Страшный суд (ок. 1515) Фокусник (1475в1480) Концерт (ок. 1516)

Босх, Иероним

Содержание

[править] Биография

[править] Личная жизнь

[править] Творчество

[править] Музеи

[править] Заказчики Босха

[править] Авторы XVIвXVII веков о Босхе

[править] Символы

[править] Копиисты, подражатели, последователи и наследники

[править] Картины Босха

[править] Отдельные картины

[править] Створки (фрагменты) несохранившихся триптихов

[править] Триптихи Босха

[править] Графика Босха

[править] Картины, приписываемые Босху

[править] Примечания

[править] Литература

[править] Ссылки

Личные инструменты

Пространства имён

Варианты

Просмотры

Действия

Поиск

Навигация

Участие

Печать/экспорт

Инструменты

На других языках

Иероним Босх
Портрет Босха. Карандаш, сангина 41×28 см. Муниципальная библиотека. Аррас.
Имя при рождении:	Ерун Антонисон ван Акен
Дата рождения:	около 1460 года
Место рождения:	Хертогенбос, Герцогство Лотарингия
Дата смерти:	9 августа 1516(1516-08-09)
Место смерти:	Хертогенбос, Священная Римская империя
Стиль:	Северное Возрождение
Известные работы:	картины, триптихи, рисунки
Влияние:	Гертген тот Синт Янс Ганс Мемлинг Ян ван Эйк
Влияние на:	сюрреализм Питер Брейгель Старший Квентин Массейс Иоахим Патинир
Работы на Энциклоскладе