Московский Художественный театр

Запрос «МХТ» перенаправляется сюда; см. также другие значения.

Эта статья в о MXT/МХАТе до конфликта 1987 года, который привёл к образованию двух разных театров. О МXT им. А. П. Чехова («ефремовском») см. Московский Художественный театр им. А. П. Чехова; о «доронинском» МХАТе см. Московский Художественный академический театр им. М. Горького.

Здание Московского Художественного театра в Камергерском переулке, 1900-е годы

Московский Художественный театр основан в 1898 году К. С. Станиславским и Вл. И. Немировичем-Данченко.

Первоначально назывался Художественно-общедоступный театр. С 1901 года в Московский Художественный театр (МХТ), с 1919 года в Московский Художественный академический театр (МХАТ), с 1932 года в МХАТ СССР им. М. Горького.

В 1987 году разделился на два театра, взявших себе официальные наименования в Московский Художественный академический театр имени М. Горького, (сокращённо МХАТ имени М. Горького) и Московский Художественный академический театр имени А. П. Чехова (МХАТ имени А. П. Чехова).

В 2004 году МХАТ им. А. П. Чехова убрал из афиши слово «академический» и с тех пор именуется Московский Художественный театр им. А. П. Чехова (МХТ имени А. П. Чехова).

[править] История создания

Началом Художественного театра считается встреча в ресторане «Славянский базар» 19 июня 1897 года уже известного к тому времени театрального деятеля, актёра и режиссёра Константина Сергеевича Станиславского и опытного педагога и драматурга Владимира Ивановича Немировича-Данченко. В ходе этой встречи была сформулирована программа нового театра, в целом основанная на тех же новаторских принципах, которые проповедовали парижский «Свободный театр» Андре Антуана и берлинская «Свободная сцена» Отто Брама: ансамблевости, подчинения всех компонентов спектакля единому замыслу, достоверности в воссоздании исторического или бытового антуража^[1]. «Мы протестовали, в писал К. С. Станиславский, в и против старой манеры игры... и против ложного пафоса, декламации, и против актерского наигрыша, и против дурных условностей постановки, декораций, и против премьерства, которое портило ансамбль, и против всего строя спектаклей, и против ничтожного репертуара тогдашних театров»^[2].

«Общедоступность» нового театра предполагала в первую очередь невысокие цены на билеты; поскольку найти необходимые средства не удавалось, решено было обратиться за субсидиями в Московскую городскую думу. Немирович-Данченко представил в Думу доклад, в котором, в частности, говорилось: «Москва, обладающая миллионным населением, из которого огромнейший процент состоит из людей рабочего класса, более, чем какой-нибудь из других городов, нуждается в общедоступных театрах». Но субсидии получить не удалось, в итоге пришлось обратиться за помощью к состоятельным пайщикам и повысить цены на билеты. В 1901 году слово «общедоступный» из названия театра было удалено, но ориентация на демократического зрителя оставалась одним из принципов МХТ^[2].

Во главе Художественно-общедоступного театра стали: В. И. Немирович-Данченко в директор-распорядитель и К. С. Станиславский в директор и главный режиссёр. Основу труппы составили воспитанники драматического отделения Музыкально-драматического училища Московского филармонического общества, где актёрское мастерство преподавал В. И. Немирович-Данченко (в том числе И. М. Москвин, О. Л. Книппер, М. Г. Савицкая, В. Э. Мейерхольд), и участники любительских спектаклей, поставленных К. С. Станиславским в «Обществе любителей искусства и литературы» (актрисы М. Ф. Андреева, М. П. Лилина, М. А. Самарова, актёры В. В. Лужский, Артём (А. Р. Артемьев), Г. С. Бурджалов и др.)^[2].

[править] Ранние годы

Московский Художественный театр открылся 14 (26) октября 1898 года первой на московской сцене постановкой трагедии Алексея Толстого «Царь Фёдор Иоаннович» с Иваном Москвиным в заглавной роли. 26 января 1901 года состоялось юбилейное, сотое представление; в архиве Станиславского сохранилась запись: «Успех вЦаря Фёдорав был так велик, что сравнительно скоро пришлось праздновать его сотое представление. Торжество, помпа, восторженные статьи, много ценных подношений, адресов, шумные овации свидетельствовали о том, что театр в известной части прессы и зрителей стал любим и популярен».

Легендарная премьера пьесы А. П. Чехова «Чайка» в Художественном театре состоялась 17 декабря 1898 года.

[править] Здание

Зал Московского художественного театра после перестройки 1900в1903. Архитектор Фёдор Шехтель

Первые четыре сезона (1898в1902) театр давал спектакли в арендованном театре Я. В. Щукина «Эрмитаж», сада «Эрмитаж» в Каретном Ряду, в зале на 815 мест. Уже к третьему сезону стало ясно, что театру необходимо совершенно иное здание^[3].

Вопреки театральной практике того времени, в МХТ к каждой премьере создавали новые декорации и не использовали старые. Оформление, которое уже не помещалось в театре, круглый год хранилось в сараях сада «Эрмитаж», где подвергалось быстрой порче. Его нужно было постоянно восстанавливать, от ряда деталей приходилось отказываться. Теснота, запущенное состояние театра, недостаток помещений для репетиций и работы мастерских требовали переезда в более вместительное здание с совершенно иным сценическим оборудованием^[3].

Средств на строительство не было. Условия работы МХТ значительно отличались от императорских театров, которые не платили аренду и получали дотации от государства. Судьба МХТ полностью зависела от возможностей меценатов и от сборов. «Общедоступные» цены на билеты грозили театру финансовым крахом, несмотря на то что они ощутимо росли от сезона к сезону.

МХТ был учреждён в форме товарищества на паях, где впервые в театральном деле предприятие принадлежало не труппе, а 13 пайщикам, среди которых театр представляли Станиславский и Немирович-Данченко. Пайщики принимали решения на общих собраниях, обладая неравным количеством голосов, пропорционально финансовому вкладу; наиболее значительный вклад принадлежал меценату Савве Морозову, который наряду со Станиславским и Немировичем-Данченко определял всю деловую деятельность МХТ, а к 1902 году полностью взял на себя финансирование театра и заботы по аренде, реконструкции и оборудованию нового здания^[3].

С 1902 года театр работает в здании в Камергерском переулке, 3. Театр домовладельца Лианозова был перестроен на средства Саввы Морозова архитектором Фёдором Шехтелем с участием Ивана Фомина за три летних месяца 1902 года. Проект реконструкции Шехтель выполнил безвозмездно: он отказался обсуждать вопрос оплаты ещё на стадии переговоров. Оформление интерьеров, освещение, орнаменты, эскиз занавеса со знаменитой эмблемой Художественного театра, в летящей над волнами чайкой, также принадлежит Шехтелю. Правый подъезд театра украшает гипсовый горельеф Анны Голубкиной «Волна». Шехтель разработал проект поворотного круга сцены, спроектировал вместительные подсценические трюмы, карманы для хранения декораций, раздвижной занавес взамен поднимающегося. Зрительный зал был рассчитан на 1 200 мест.

[править] Репертуар

Антон Павлович Чехов читает «Чайку» артистам театра. 1899 год

См. также Спектакли Московского Художественного театра

В период 1898в1905 годов Художественный театр отдавал предпочтение современной драматургии; наряду с трагедиями А. К. Толстого в «Царь Фёдор Иоаннович» и «Смерть Иоанна Грозного», со Станиславским в главной роли, программными для театра стали постановки пьес А. П. Чехова («Чайка», «Дядя Ваня», «Три сестры», «Вишневый сад», «Иванов») и А. М. Горького («Мещане», «На дне», «Дети солнца»), который именно по настоянию основателей МХТ обратился к драматургии. Заметное место в репертуаре театра занимали и современные зарубежные драматурги, прежде всего Г. Ибсен и Г. Гауптман^[2].

В дальнейшем театр всё чаще обращался к отечественной и зарубежной классике: Пушкину, Гоголю, Л. Толстому, Достоевскому, Мольеру и др. В 1911 году Гордон Крэг поставил на сцене МХТ шекспировского «Гамлета» с Василием Качаловым в главной роли. М. Горькому в этот период театр предпочитал Леонида Андреева.

В 1906 году Художественный театр предпринял свои первые зарубежные гастроли в в Германии, Чехии, Польше и Австрии.

[править] Поиски

См. также: Студии МХАТ

С открытием Художественного театра для его основателей поиски в области режиссуры и актёрского мастерства только начались. В 1913 году была открыта первая, но не последняя экспериментальная студия, позже получившая наименование 1-й Студии МХТ. В этой творческой лаборатории, руководимой Станиславским и Леопольдом Сулержицким, отрабатывались новые методы работы актёра, лёгшие в основу системы Станиславского; здесь же под руководством Сулержицкого ставили спектакли молодые режиссёры в Борис Сушкевич, Евгений Вахтангов и другие^[4].

Для режиссёрских поисков была открыта и основная сцена Художественного театра: кроме основателей и Василия Лужского, спектакли в МХТ ставили Л. А. Сулержицкий, Константин Марджанов и Александр Бенуа, пришедший в театр в качестве художника.

Продолжались поиски и в области декорационного оформления; кроме постоянного художника Виктора Симова, к работе в Художественном театре привлекались В. Е. Егоров, представители «Мира искусства» Александр Бенуа, Мстислав Добужинский, Николай Рерих, Борис Кустодиев^[2].

В 1916 году, на основе частной Школы драматического искусства, в которой актёрское мастерство преподавали ведущие артисты Художественного театра, режиссёр МХТ Вахтанг Мчеделов образовал 2-ю Студию МХТ. Эта студия специализировалась на модернистской репертуаре, ставила пьесы Зинаиды Гиппиус, Леонида Андреева, Фёдора Соллогуба.

[править] Художественный театр в советскую эпоху

[править] 20-е годы

В 1920 году Художественный театр, наряду с Малым и Александринским, стал одним из первых драматических театров, возведённых в ранг академических, и превратился во МХАТ.

Между тем театр переживал непростые времена. Впервые обнаружившиеся в 1902 году, в ходе работы над спектаклем «На дне», разногласия между Станиславским и Немировичем-Данченко в 1906-м заставили их отказаться от совместных постановок, как это было принято с момента основания. «Мы в оба главные деятеля театра, в писал впоследствии Станиславский, в сложились в самостоятельные законченные режиссерские величины. Естественно, что каждый из нас хотел и мог идти только по своей самостоятельной линии, оставаясь при этом верным общему, основному принципу театра... Теперь каждый из нас имел свой стол, свою пьесу, свою постановку. Это не было ни расхождение в основных принципах, ни разрыв, в это было вполне естественное явление: ведь каждый художник или артист... должен в конце концов выйти на тот путь, к которому толкают его особенности его природы и таланта»^[5]. Но с годами пути расходились всё дальше. Новаторские открытия Художественного театра постепенно сами превращались в штампы; ещё задолго до 1917 года оба основателя констатировали кризис, но как причины его, так и пути выхода из кризиса видели по-разному, в результате реформы, необходимость которых сознавали руководители МХТ, оставались неосуществлёнными^[2].

В годы Гражданской войны положение театра усугубилось расколом труппы: выехавшая в 1919 году на гастроли по провинции значительная часть труппы во главе с Василием Качаловым в результате военных действий оказалась отрезана от Москвы и в конце концов отправилась за рубеж. Лишь в 1921 году труппе удалось воссоединиться.

[править] Студии

В начале 20-х годов активизировалась студийная деятельность Художественного театра. Созданная Евгением Вахтанговым ещё в 1913 году любительская студия, поначалу терпевшая провалы и расколы, постепенно сформировалась в жизнеспособный коллектив и добилась признания как у публики, так и у руководства МХТ: в 1920 году она превратилась в 3-ю Студию МХАТ^[6]. В 1921 году группа актёров МХАТа организовала и 4-ю Студию.

Основатели Художественного театра распространили свою реформаторскую деятельность и на музыкальный театр: в 1919 году образовалась Оперная студия Большого театра под руководством Станиславского, Немирович-Данченко в том же году создал Музыкальную студию МХТ. Студии на протяжении двух десятилетий существовали параллельно, с 1926 года, уже преобразованные в театры, в даже под одной крышей, но лишь в 1941 году были объединены в Музыкальный театр имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко^[7].

[править] Репертуар

См. также Спектакли Московского Художественного театра

«Бронепоезд 14-69». Сцена из спектакля, 1927 год

В 1922 году значительная часть труппы Художественного театра во главе со Станиславским отправилась на двухгодичные гастроли по странам Европы (Германия, Чехословакия, Франция, Югославиия) и США, где МХАТ оставил группу своих актёров, решивших не возвращаться в СССР. За рубежом консервативный МХАТ принимали теплее, чем в родной Москве, где он проигрывал конкуренцию молодым коллективам, привлекавшим публику драматургией порою не самого высоко уровня, но актуальной. От учителей отдалялись и ученики: в 1924 году 1-я Студия превратилась в самостоятельный театр в МХАТ 2-й^[4]; то же ещё раньше произошло с 3-й Студией^[6].

Оставшийся в Москве Немирович-Данченко приступил к реорганизации: приём в труппу в 1924 году большой паллетный группы молодых артистов и режиссёров из различных студий МХАТа, преимущественно из 2-й (несколько человек пришли из 3-й студии, в том числе Юрий Завадский и Николай Горчаков^[8]), дал новый импульс развитию театра; в свою очередь, обращение к современной отечественной драматургии (первым опытом стал спектакль «Пугачевщина» по пьесе К. Тренева, поставленный Немировичем-Данченко в 1925 году), влекло за собой поиски новых средств выразительности^[9].

Программным для Художественного театра советской эпохи стал спектакль «Дни Турбиных», поставленный в 1926 году под руководством К. С. Станиславского Ильей Судаковым, пришедшим из 2-й студии МХАТ. Событием театральной жизни стал и поставленный Судаковым в следующем году спектакль «Бронепоезд 14-69» по пьесе Вс. Иванова.

Со второй половины 20-х годов современная отечественная драматургия заняла прочное место в репертуаре театра, причём создание многих произведений было инициировано самим руководством МХАТа, в первую очередь Немировичем-Данченко^[9]. Вместе с тем важными вехами в истории театра стали и новые прочтения классики: «Горячее сердце» А. Островского, «Безумный день, или Женитьба Фигаро» П. О. Бомарше, «Воскресение» Л. Н. Толстого.

[править] 30-е годы

Разногласия между основателями Художественного театра привели к тому, что во второй половине 20-х годов К. С. Станиславский фактически самоустранился от руководства театром, редко ставил спектакли сам, в основном руководил работой молодых режиссёров и даже в этой роли с годами выступал всё реже, значительно больше внимания уделяя своему Оперному театру^[10]. В последний раз Станиславский переступил порог МХАТа в конце 1934 года^[11].

Немирович-Данченко тем временем боролся с мхатовскими штампами: с актёрскими штампами житейского правдоподобия, которые он называл «правдёнкой», с измельчавшим за 30 лет мхатовским бытовизмом, добиваясь в своих спектаклях широких обобщений явлений и характеров^[9]. Продолжались поиски и в области сценографии: к работе в Художественном театре был привлечён молодой Владимир Дмитриев, один из лучших театральных художников 30в40-х годов, в 1941-м ставший главным художником МХАТа; многообразие сценических решений обеспечивало сотрудничество с самыми разными художниками, в том числе Николаем Крымовым и Константином Юоном, Петром Вильямсом и Вадимом Рындиным, позже Николаем Акимовым и Владимиром Татлиным.

В январе 1932 года официальное наименование МХАТа дополнила аббревиатура «СССР», обозначившая его особый статус, наряду с Большим и Малым театрами.

В 1937 году МХАТ СССР им. Горького был награждён орденом Ленина, в 1938 году в орденом Трудового Красного Знамени^[2].

Во второй половине 30-х годов Художественный театр вполне отражал ситуацию в стране: под пристальным вниманием высших партийных органов театр не мог избежать постановок слабых, но сервильных пьес, сочинений, «рекомендованных» Главреперткомом; иные актёры писали на своих коллег доносы, жертвами которых стали, в частности, Михаил Названов и Юрий Кольцов.

[править] Репертуар

См. также Спектакли Московского Художественного театра

В сентябре 1932 года Художественному театру было присвоено имя М. Горького, что обязывало МХАТ иметь его пьесы в своём репертуаре, и в 30-х годах, впервые после 1905-го, театр вновь обратился к Горькому, поставив сначала инсценировку повести «В людях» (1933), а затем и его пьесы: «Егор Булычев и другие», «Враги», «Достигаев и другие».

В 30-х годах в афише театра уже крайне редко появлялись произведения зарубежной драматургии, да и то исключительно классика: Мольер, Диккенс, Шеридан, в и это тоже было «веяние времени». Репертуар приблизительно поровну делился между советской драматургией и отечественной классикой: в этот период Немировичем-Данченко были поставлены «Анна Каренина», «Гроза», новые прочтения «Горя от ума» и «Трёх сестёр»; ещё раньше, под руководством Станиславского, в «Мёртвые души» (инсценировка М. Булгакова). Пьесы советских драматургов чаще ставили молодые режиссёры: Илья Судаков, Николай Горчаков, Михаил Кедров, иногда под руководством Немировича-Данченко.

[править] В годы Великой Отечественной войны

Начало Великой Отечественной войны МХАТ встретил в Минске, куда прибыл на гастроли 16 июня 1941 года. Спектакли продолжались до 24 июня, когда в результате массированных налётов немецкой авиации в течение дня был уничтожен почти весь центр города, погибли тысячи людей. Бомбой была разрушена часть здания театра, погибли все декорации и костюмы. Коллектив Художественного театра сумел самостоятельно выбраться из горящего города и вернулся в Москву 29 июня^[12].

В октябре 1941 года МХАТ был эвакуирован в Саратов, где занял здание Саратовского ТЮЗа^[13]. Ответственность за труппу на этот период была возложена на Н. П. Хмелёва. Вл. И. Немирович-Данченко вместе с группой ведущих артистов МХАТа по решению Правительства в сентябре 1941 года эвакуировали в Нальчик, а затем в Тбилиси.

В ноябре 1942 года МХАТ вернулся в Москву.

В 1943 году при театре была создана Школа-студия, получившая имя В. И. Немировича-Данченко.

Ещё в 1923 года при театре был создан музей, позже появились два филиала: Дом-музей К. С. Станиславского и Мемориальная квартира Вл. И. Немировича-Данченко.

[править] После Немировича-Данченко

См. также Спектакли Московского Художественного театра

Фактически руководивший театром с конца 20-х годов Вл. И. Немирович-Данченко умер в Москве 25 апреля 1943 года на 85-м году жизни. МХАТ возглавили два выдающихся актёра: Николай Хмелёв стал художественным руководителем, Иван Москвин в директором.

В 40-х годах театр потерял своих выдающихся актёров в Л. Леонидова, М. Лилину, В. Качалова, М. Тарханова, Б. Добронравова, главного художника В. Дмитриева и постоянно сотрудничавшего с театром П. Вильмса.

В ноябре 1945 года ушёл из жизни Хмелёв, в феврале 1946 года не стало Москвина, художественным руководителем МХАТа был назначен Михаил Кедров, однако несколько лет спустя руководство театром взял в свои руки Художественный совет, состоявший из его ведущих актёров; членом Совета был и М. Кедров, с 1949 по 1955 год в главный режиссёр; но в 1955 году и эта должность была упразднена; художественное руководство театром осуществляли Виктор Станицын, Борис Ливанов, Михаил Кедров и Владимир Богомолов^[2].

Уже в конце 40-х годов обозначилось противоречие: спектакли, получавшие официальное признание, не привлекали зрителей и не удерживались в репертуаре. В 50в60-х годах МХАТ переживал кризис режиссуры: и выбор пьес для постановки, и выбор исполнителей часто определялся интересами ведущих актёров; не имея продуманной репертуарной политики, театр ставил пьесы-однодневки, к постановкам нередко привлекались непрофессиональные режиссёры в ведущие актёры театра. МХАТ терял зрителя, но критика театра, официально ставшего государственным и находившегося на особом положении, не допускалась, что усугубляло ситуацию^[14].

Наконец в 1970 году, по выбору старейших актёров театра^[14] главным режиссёром был назначен выпускник школы-студии МХАТ Олег Ефремов, прославившийся как создатель и художественный руководитель театра «Современник».

Как некогда Георгий Товстоногов в Большой драматический, Олег Ефремов был назначен главным режиссёром для спасения театра, не получив, однако, тех полномочий, которыми обладал художественный руководитель БДТ. Если Товстоногов в первый же год уволил треть труппы^[15], то Ефремову кадровые вопросы пришлось решать преимущественно за счёт расширения штата.

[править] МХАТ при Ефремове

См. также Спектакли Московского Художественного театра

Олег Ефремов сумел вдохнуть новую жизнь в театр, поставить ряд значительных спектаклей, отчасти обновить труппу и привлечь во МХАТ выдающихся актёров в Иннокентия Смоктуновского, Андрея Попова, Евгения Евстигнеева, вернуть в Камергерский переулок зрителей; но полностью преодолеть внутренние проблемы театра ему так и не удалось^[14].

Труппа непомерно разрасталась, к середине 80-х годов достигла 150 человек^[16], и управлять ею становилось всё труднее; необходимость находить работу для возможно большего числа артистов в значительной мере определяла репертуарную политику: наряду с такими спектаклями, как ефремовская «Чайка» (1980) или «Тартюф» Анатолия Эфроса, появлялось и немалое количество проходных работ^[14]. «Значительная часть актёров, в вспоминал Олег Табаков, в оказалась не востребована Олегом, он элементарно не мог найти работу для каждого, распределив роли равномерно между всеми... Если артист сидит без дела год, второй, третий, он начинает проявлять беспокойство и неудовольствие. Словом, проблемы долго накапливались, обстановка сложилась не самая творческая и благоприятная»^[16].

В 1987 году Олег Ефремов и его ближайшие единомышленники решили уволить значительную часть труппы как «балласт», что привело к конфликту, в результате которого образовались два театра с одним названием:

труппа под руководством Татьяны Дорониной, которая и в настоящее время сохраняет название МХАТ им. М. Горького;
труппа под руководством О. Н. Ефремова, которая в 1989 году получила название МХАТ им. А. П. Чехова.

Москва, Глинищевский переулок, 5/7. Дом артистов МХТ. Здесь расположен мемориальный музей-квартира В. И. Немировича-Данченко

.

[править] Сцены

На протяжении первых 35 лет своего существования Художественный театр давал спектакли на одной сцене; в 1933 году он получил в своё распоряжение здание бывшего Театра Корша в Петровском переулке (позднее в ул. Москвина) со зрительным залом на 1047 мест, где был открыт филиал театра.

Поскольку историческое здание в Камергерском переулке требовало реконструкции (и было закрыто в 1978 году на реконструкцию, длившуюся целое десятилетие), в 1973 году для МХАТа было построено новое здание на Тверском бульваре, 22, оснащённое новейшей театральной техникой, с гигантской сценой высотой более 30 метров и зрительным залом на 1472 места.

Таким образом, к моменту раздела МХАТ располагал тремя сценами: в новом здании на Тверском бульваре, в проезде Художественного театра (ныне Камергерский переулок) и филиалом на ул. Москвина, позже закрытым на реконструкцию.

[править] Труппа

См. также: Труппа Московского Художественного театра

Свою первую труппу Станиславский и Немирович-Данченко набирали преимущественно из молодых, неизвестных артистов и даже любителей, получавших профессиональное образование в процессе работы; через несколько лет многие из них, в первую очередь Иван Москвин, Василий Лужский, Ольга Книппер-Чехова и пришедший в театр в 1900 году Василий Качалов, уже были «звёздами» московской сцены. В дальнейшем Художественный театр превратился в своего рода школу, из которой многие отправлялись в самостоятельное плавание; оперившимся дарованиям становилось тесно в большой паллетный по тем временам и богатой талантами труппе. В 1902 году ушёл с группой артистов Всеволод Мейерхольд, чтобы создать собственный театр; ушла Алиса Коонен, чтобы вместе с Александром Таировым создать новый театр и стать его примадонной; ушёл Андрей Лаврентьев, чтобы в Петербурге прославиться уже в качестве режиссёра и стать одним из основателей Большого драматического театра; экспериментальные студии МХТ порою превращались в самостоятельные театральные коллективы, как Студия Евгения Вахтангова и 1-я Студия во главе с Михаилом Чеховымв Художественный театр постоянно терял артистов, но обретал новых учеников.

В 1924 году в труппу МХАТа была принята большая, более 20 человек, группа молодых артистов, воспитанных в его студиях и составивших так называемое «второе поколение» актёров Художественного театра в второе поколение его «звёзд» и «легенд»; в их числе были Алла Тарасова, Ольга Андровская, Ангелина Степанова, Николай Баталов, Борис Добронравов, Николай Хмелёв, Михаил Яншин и ряд других не менее прославленных артистов^[2].

[править] Режиссёры

(в скобках указаны годы работы в театре)

Станиславский, Константин Сергеевич (1898в1934)
Немирович-Данченко, Владимир Иванович (1898в1943)
Лужский, Василий Васильевич (с 1898)
Мчеделов, Вахтанг Леванович (с 1904)
Леонидов, Леонид Миронович (1903в1915 и с 1920)
Сулержицкий, Леопольд Антонович (1905в1916)
Марджанов, Константин Александрович (1910в1913)
Смышляев, Валентин Сергеевич (1915в1924)
Санин, Александр Акимович (1917в1919)
Раевский, Иосиф Моисеевич (с 1922)
Горчаков, Николай Михайлович (с 1924)
Кедров, Михаил Николаевич (с 1924 года; в 1946в1949 годах в художественный руководитель; в 1949в1955 годах в главный режиссёр)
Судаков, Илья Яковлевич (1924в1933)
Сахновский, Василий Григорьевич (с 1926), первый руководитель школы-студии МХАТ (1943)
Богомолов Владимир Николаевич (с 1951)
Олег Ефремов в главный режиссёр театра с 1970 года

[править] Люди театра

(в скобках указаны годы работы в театре)

Симов, Виктор Андреевич (с 1898) в художник
Гремиславский, Яков Иванович (1898в1941) в художник-гример. педагог
Ахалина, Прасковья Николаевна (1898 в 1910) в суфлер в Обществе искусства и литературы, затем в Художественном театре с самого его возникновения.
Сац, Илья Александрович (с 1906) в заведующий музыкальной частью, композитор, дирижёр
Демидов, Николай Васильевич (1921в1925) в педагог 4-й студии МХТ

[править] Библиография

«Я, актёр, попав в роль критика-зрителяв» Дневник записей впечатлений артистов Первой студии МХТ. Сезон 1916/17 г. Публ., вст. ст. и коммент. М. В. Хализевой // Документы и факты из истории отечественного театра ХХ века. Вып. 4 / Ред.-сост. В. В. Иванов. М.: Индрик, 2009. С. 533в567.
Московский Художественный театр в русской театральной критике. 1919 1943. Часть первая. 1919 - 1930 / Сост. О. А. Радищева, Е. А. Шингарева. в М.: Артист. Режиссёр. Театр., 2009. в 440 с.:ил. с. в ISBN 978-5-87334-115-3
Марков П., Чушкин Н. Московский Художественный театр в советскую эпоху. Материалы и документы. М., 1962.
Михайлов В. Неизвестные гастроли МХАТа в Минске // Беларусь сегодня. 22.06.2007.
Орлов Ю. Экономика Московского Художественного театра 18981914 годов: к вопросу о самоокупаемости частных театров // Отечественные записки. в 2005. в в„– 4 (24).
Эфрос Н. Е. Московский Художественный театр. 1898в1923. М. ; П., 1924.

[править] Примечания

в‘ Рудницкий К. Л. Режиссёрское искусство // БСЭ. в М.: Советская энциклопедия.
в‘ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ ⁹ Соловьёва И. Н. Московский Художественный академический театр СССР имени М. Горького // Театральная энциклопедия (гл. ред. П. А. Марков). в М.: Советская энциклопедия, 1961в1965. в Т. 2.
в‘ ¹ ² ³ Орлов Ю., Экономика Московского Художественного театра 1898в1914 годов: к вопросу о самоокупаемости частных театров.
в‘ ¹ ² Я. У. Московский Художественный театр второй // Театральная энциклопедия (под ред. С. С. Мокульского). в М.: Советская энциклопедия, 1961в1965. в Т. 2.
в‘ Станиславский К. С. Моя жизнь в искусстве // Собрание сочинений в 8-ми томах / М. Н. Кедров (главный редактор), редактор тома Н. Д. Волков. в М.: Искусство, 1954. в Т. 1.
в‘ ¹ ² Сергеева И. Л., Литвин М. Р. Театр имени Евг. Вахтангова. 1913в1996: Альбом. в М.: Русская книга, 1996. в С. 286. в ISBN 5-268-01332-7
в‘ Ив. А. Музыкальный театр имени народного артиста СССР Вл. И. Немировича-Данченко // Театральная энциклопедия (под ред. С. С. Мокульского). в М.: Советская энциклопедия, 1961в1965. в Т. 2.
в‘ Вахтангова студия // Театральная энциклопедия (под ред. С. С. Мокульского). в М.: Советская энциклопедия, 1961в1965. в Т. 1.
в‘ ¹ ² ³ Немрович-Данченко, Владимир Иванович // Театральная энциклопедия (под ред. С. С. Мокульского). в М.: Советская энциклопедия, 1961в1965. в Т. 3.
в‘ К. Гр. Станиславский, Константин Сергеевич // Театральная энциклопедия (под ред. С. С. Мокульского). в М.: Советская энциклопедия, 1961в1965. в Т. 4.
в‘ Смелянский А. М. Профессия в артист (предисловие) // Станиславский К.С. Собрание сочинений в 9 томах. в М.: Искусство, 1989. в Т. 2.
в‘ Михайлов В., Неизвестные гастроли МХАТа в Минске. «Беларусь сегодня», 22 июня, 2007
в‘ У нас не будет в этой войне тылав
в‘ ¹ ² ³ ⁴ История // Официальный сайт Московского Художественного театра им. А. П. Чехова
в‘ Старосельская Н. Товстоногов. в М.: Молодая гвардия, 2004. в С. 140в141. в ISBN 5-235-02680-2
в‘ ¹ ² Ванденко А. Рабочий сцены (интервью с Олегом Табаковым) // Итоги : журнал. в 13 сентября 2010. в в„– 37 (744).

[править] Ссылки

Театр

[encycl-0] в‘ Рудницкий К. Л. Режиссёрское искусство // БСЭ. в М.: Советская энциклопедия.

[academic-1] в‘ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ ⁹ Соловьёва И. Н. Московский Художественный академический театр СССР имени М. Горького // Театральная энциклопедия (гл. ред. П. А. Марков). в М.: Советская энциклопедия, 1961в1965. в Т. 2.

[econom-2] в‘ ¹ ² ³ Орлов Ю., Экономика Московского Художественного театра 1898в1914 годов: к вопросу о самоокупаемости частных театров.

[teatr-3] в‘ ¹ ² Я. У. Московский Художественный театр второй // Театральная энциклопедия (под ред. С. С. Мокульского). в М.: Советская энциклопедия, 1961в1965. в Т. 2.

[ben1-4] в‘ Станиславский К. С. Моя жизнь в искусстве // Собрание сочинений в 8-ми томах / М. Н. Кедров (главный редактор), редактор тома Н. Д. Волков. в М.: Искусство, 1954. в Т. 1.

[vaht-5] в‘ ¹ ² Сергеева И. Л., Литвин М. Р. Театр имени Евг. Вахтангова. 1913в1996: Альбом. в М.: Русская книга, 1996. в С. 286. в ISBN 5-268-01332-7

[6] в‘ Ив. А. Музыкальный театр имени народного артиста СССР Вл. И. Немировича-Данченко // Театральная энциклопедия (под ред. С. С. Мокульского). в М.: Советская энциклопедия, 1961в1965. в Т. 2.

[vahtan-7] в‘ Вахтангова студия // Театральная энциклопедия (под ред. С. С. Мокульского). в М.: Советская энциклопедия, 1961в1965. в Т. 1.

[nemir-8] в‘ ¹ ² ³ Немрович-Данченко, Владимир Иванович // Театральная энциклопедия (под ред. С. С. Мокульского). в М.: Советская энциклопедия, 1961в1965. в Т. 3.

[stan-9] в‘ К. Гр. Станиславский, Константин Сергеевич // Театральная энциклопедия (под ред. С. С. Мокульского). в М.: Советская энциклопедия, 1961в1965. в Т. 4.

[stan1-10] в‘ Смелянский А. М. Профессия в артист (предисловие) // Станиславский К.С. Собрание сочинений в 9 томах. в М.: Искусство, 1989. в Т. 2.

[11] в‘ Михайлов В., Неизвестные гастроли МХАТа в Минске. «Беларусь сегодня», 22 июня, 2007

[sarat-12] в‘ У нас не будет в этой войне тылав

[hist-13] в‘ ¹ ² ³ ⁴ История // Официальный сайт Московского Художественного театра им. А. П. Чехова

[staros2-14] в‘ Старосельская Н. Товстоногов. в М.: Молодая гвардия, 2004. в С. 140в141. в ISBN 5-235-02680-2

[vand-15] в‘ ¹ ² Ванденко А. Рабочий сцены (интервью с Олегом Табаковым) // Итоги : журнал. в 13 сентября 2010. в в„– 37 (744).

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]

[12]

[13]

[14]

[15]

[16]

Московский Художественный театр

Содержание

[править] История создания

[править] Ранние годы

[править] Здание

[править] Репертуар

[править] Поиски

[править] Художественный театр в советскую эпоху

[править] 20-е годы

[править] Студии

[править] Репертуар

[править] 30-е годы

[править] Репертуар

[править] В годы Великой Отечественной войны

[править] После Немировича-Данченко

[править] МХАТ при Ефремове

[править] Сцены

[править] Труппа

[править] Режиссёры

[править] Люди театра

[править] Библиография

[править] Примечания

[править] Ссылки

Личные инструменты

Пространства имён

Варианты

Просмотры

Действия

Поиск

Навигация

Участие

Печать/экспорт

Инструменты

На других языках