Микеланджело

Микеланджело Буонарроти
	Микеланджело Буонарроти
	Michelangelo Buonarroti
	; Портрет Marcello Venusti (1535)
Имя при рождении:	Микеланджело де Франческо де Нери де Миниато дель Сера и Лодовико ди Леонардо ди Буонарроти Симони
Дата рождения:	6 марта 1475
Место рождения:	Капрезе-Микеланджело, близ Ареццо
Дата смерти:	18 февраля 1564 (88 лет)
Место смерти:	Рим
Жанр:	скульптура; живопись; архитектура; поэзия
Учёба:	Доменико Гирландайо; Бертольдо ди Джованни
Стиль:	возрождение; маньеризм
Известные работы:	Пьета; Давид; Сотворение Адама; Моисей
Покровители:	Лоренцо Великолепный; Юлий II (папа римский); Павел III (папа римский)
	Работы на Энциклоскладе

У этого термина существуют и другие значения, см. Микеланджело (значения).

В Энциклопедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Буонарроти.

Микела́нджело де Франче́ско де Нери́ де Миниа́то де́ль Се́ра и Лодо́вико ди Леона́рдо ди Буонарро́ти Симо́ни (итал. Michelangelo di Francesci di Neri di Miniato del Sera i Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni); 6 марта 1475 в 18 февраля 1564) в великий итальянский скульптор, живописец, архитектор, поэт, мыслитель. Один из величайших мастеров эпохи Ренессанса.

Содержание

1 Биография
2 Произведения
- 2.1 Известные работы
- 2.2 Поэтическое творчество
3 Духовные искания и личная жизнь
4 Литература
5 Ссылки
6 Примечания

[править] Биография

Микеланджело родился 6 марта 1475 в тосканском городке Капрезе к северу от Ареццо, в семье обедневшего флорентийского дворянина Лодовико Буонарроти, городского советника. В некоторых биографических книгах говорится, что предком Микеланджело являлся некий мессер Симоне, происходивший из семейства графов ди Каносса. В XIII веке он якобы прибыл во Флоренцию и даже управлял городом как подеста. Документы, однако, не подтверждают этого происхождения. Они даже не подтверждают существования подесты с таким именем, но отец Микеланджело, по-видимому верил этому, да и позже, когда Микеланджело уже стал знаменитым, графская фамилия охотно признавала родство с ним. Алессандро ди Каносса в 1520 году в письме называл его уважаемым родственником, приглашал его к себе в гости и просил считать его дом своим. Шарль Клеман, автор нескольких книг о Микеланджело, уверен, что происхождение Буонаротти от графов ди Каносса в целом принятое во времена Микеланджело, кажется более чем сомнительным сегодня. По его мнению, Буонаротти обосновались во Флоренции очень давно и в разные времена находились на службе у правительства республики на достаточно важных постах.
О своей матери, Франческе ди Нери ди Миниато дель Сера, рано вышедшей замуж и умершей от истощения частыми беременностями в год шестилетия Микеланджело, последний ни разу не упоминает в своей объёмной переписке с отцом и братьями.

Лодовико Буонаротти не был богатым, и дохода от его маленького владения в деревне едва хватало на то, чтобы содержать множество детей. В связи с этим он вынужден был отдать Микеланджело кормилице, жене «скарпелино» из той же деревни, называвшейся Сеттиньяно. Там, воспитанный супружеской парой Тополино, мальчик научился разминать глину и владеть резцом раньше, чем читать и писать. Во всяком случае, своему другу и биографу Джорджо Вазари сам Микеланджело потом говорил:

«Если есть что хорошее в моём даровании, то это от того, что я родился в разрежённом воздухе аретинской вашей земли, да и резцы, и молот, которыми я делаю свои статуи, я извлёк из молока моей кормилицы».

В 1488 г. отец Микеланджело смирился с наклонностями сына и поместил его учеником в мастерскую к художнику Доменико Гирландайо. Он занимался там в течение одного года. Год спустя Микеланджело переходит в школу скульптора Бертольдо ди Джованни, существовавшую под патронажем Лоренцо де Медичи, фактического хозяина Флоренции.

Медичи распознает талант Микеланджело и покровительствует ему. Приблизительно с 1490 до 1492 Микеланджело находится при дворе Медичи. Возможно, в это время были созданы «Мадонна около лестницы» и «Битва кентавров». После смерти Медичи в 1492 г. Микеланджело возвращается домой.

В 1494в1495 годах Микеланджело живёт в Болонье, создаёт скульптуры для Арки святого Доминика. В 1495 году он возвращается во Флоренцию, где правит доминиканский проповедник Джироламо Савонарола, и создаёт скульптуры «Святой Йоханнес» и «Спящий Купидон». В 1496 г. кардинал Рафаэль Риарио покупает мраморного «Купидона» Микеланджело и приглашает художника для работы в Рим (куда Микеланджело прибывает 25 июня). В 1496в1501 годах он создаёт «Вакха» и «Римскую Пьету».

В 1501 году Микеланджело возвращается во Флоренцию. Работы по заказу: скульптуры для «алтаря Пикколомини» и «Давид». В 1503 выполнены работы по заказу: «Двенадцать Апостолов», начало работы над «Святым Матфеем» для флорентинского собора. Приблизительно с 1503 до 1505 происходит создание «Мадонны Дони», «Мадонны Таддеи», «Мадонны Питти» и «брюггерской Мадонны». В 1504 году наступает окончание работ над «Давидом»; Микеланджело получает заказ на создание «Битвы при Кашине».

В 1505 году скульптор был вызван римским папой Юлием II в Рим; тот заказал ему гробницу. Следует восьмимесячное пребывание в Карраре, выбор необходимого для работы мрамора. В 1505в1545 годах проводится (с перерывами) работа над гробницей, создаются скульптуры «Моисей», «Связанный раб», «Умирающий раб», «Лия».

В апреле 1506 года в вновь возвращение во Флоренцию и примирение с Юлием II в Болонии (в ноябре). Микеланджело получает заказ на бронзовую статую Юлия II в Болонье, которая была позже разрушена; над этой статуей он работает в 1507 году.

В феврале 1508 Микеланджело вновь возвращается во Флоренцию. В мае по просьбе Юлия II он едет в Рим для писания фресок потолка в Сикстинской капелле; над ними он работает до октября 1512 года.

В 1513 Юлий II умирает. Джованни Медичи становится папой Львом Х. Микеланджело заключает новый договор на работу над гробницей Юлия II. В 1514 году скульптор получает заказ на «Христос с крестом» и капеллы папы Льва X в Энгельсбурге.

В июле 1514 года Микеланджело вновь возвращается во Флоренцию. Ему поступает заказ на создание фасада церкви Медичи Сан Лоренцо во Флоренции, и он подписывает третий договор на создание гробницы Юлия II.

В 1516в1519 годах состоялись многочисленные поездки за мрамором для фасада Сан Лоренцо в Каррару и Пьетразанта.

В 1521 году умер Лев X, папой с 1523 году становится Джулио Медичи (Клемент VII).

1527 6 мая происходит разграбление Рима. 17 мая Медичи изгоняют из Флоренции.

Скончался Микеланджело 18 февраля 1564 г. в Риме. Погребён в церкви Санта-Кроче во Флоренции. Перед смертью он продиктовал завещание со всей свойственной ему немногословностью: «Я отдаю душу Богу, тело земле, имущество родным».

[править] Произведения

Гений Микеланджело наложил отпечаток не только на искусство Ренессанса, но и на всю дальнейшую мировую культуру. Деятельность его связана в основном с двумя итальянскими городами в Флоренцией и Римом. По характеру своего дарования он был прежде всего скульптор. Это ощущается и в живописных работах мастера, необычайно богатых пластичностью движений, сложных поз, отчётливой и мощной лепкой объёмов. Во Флоренции Микеланджело создал бессмертный образец Высокого Возрождения в статую «Давид» (1501в1504), ставшую на многие века эталоном изображения человеческого тела, в Риме в скульптурную композицию «Пьета́» (1498в1499), одно из первых воплощений фигуры мёртвого человека в пластике. Однако наиболее грандиозные свои замыслы художник смог реализовать именно в живописи, где он выступил подлинным новатором цвета и формы.

По заказу папы Юлия II он выполнил роспись потолка Сикстинской капеллы (1508в1512), представляющую библейскую историю от сотворения мира до потопа и включающую более 300 фигур. В 1534в1541гг в той же Сикстинской капелле для папы Павла III исполнил грандиозную, полную драматизма фреску «Страшный суд». Поражают своей красотой и величием архитектурные работы Микеланджело в ансамбль площади Капитолия и купол Ватиканского собора в Риме.

Искусства достигли в нём такого совершенства, какого не найдешь ни у древних, ни у новых людей за многие и многие годы. Воображением он обладал таким и столь совершенным и вещи, представлявшиеся ему в идее, были таковы, что руками осуществить замыслы столь великие и потрясающие было невозможно, и часто он бросал свои творения, более того, многие уничтожал; так, известно, что незадолго до смерти он сжег большое число рисунков, набросков и картонов, созданных собственноручно, чтобы никто не смог увидеть трудов, им преодолевавшихся, и то, какими способами он испытывал свой гений, дабы являть его не иначе, как совершенным.

в Джорджо Вазари. «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих.» Т. V. М., 1971.

[править] Известные работы

Основная статья: Список работ Микеланджело

Мадонна у лестницы. Мрамор. Ок. 1491. Флоренция, Музей Буонарроти.
Битва кентавров. Мрамор. Ок. 1492. Флоренция, Музей Буонарроти.
Пьета. Мрамор. 1498в1499. Ватикан, Собор св. Петра.
Мадонна с младенцем. Мрамор. Ок. 1501. Брюгге, церковь Нотр-Дам.
Давид. Мрамор. 1501в1504. Флоренция, Академия изящных искусств.
Мадонна Таддеи. Мрамор. Ок. 1502в1504. Лондон, Королевская академия искусств.
Мадонна Дони. 1503в1504. Флоренция, Галерея Уффици.
Мадонна Питти. Ок. 1504в1505. Флоренция, Национальный музей Барджелло.
Апостол Матфей. Мрамор. 1506. Флоренция, Академия изящных искусств.
Роспись свода Сикстинской капеллы. 1508в1512. Ватикан.
- Сотворение Адама
Умирающий раб. Мрамор. Ок. 1513. Париж, Лувр.
Моисей. Ок. 1515. Рим, церковь Сан-Пьетро-ин-Винколи.
Атлант. Мрамор. Между 1519, ок. 1530в1534. Флоренция, Академия изящных искусств.
Капелла Медичи. 1520в1534.
Мадонна. Флоренция, Капелла Медичи. Мрамор. 1521в1534.
Библиотека Лауренциана. 1524в1534, 1549в1559. Флоренция.
Гробница герцога Лоренцо. Капелла Медичи. 1524в1531. Флоренция, собор Сан-Лоренцо.
Гробница герцога Джулиано. Капелла Медичи. 1526в1533. Флоренция, cобор Сан-Лоренцо.
Скорчившийся мальчик. Мрамор. 1530в1534. Россия, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж.
Брут. Мрамор. После 1539. Флоренция, Национальный музей Барджелло.
Страшный суд. Сикстинская капелла. 1535в1541. Ватикан.
Гробница Юлия II. 1542в1545. Рим, церковь Сан-Пьетро-ин-Винколи.
Пьета (Положение во гроб) собора Санта Мария дель Фьоре. Мрамор. Ок. 1547в1555. Флоренция, Музей Опера-дель-Дуомо.

В 2007 году в архивах Ватикана была найдена последняя работа Микеланджело в зарисовка одной из деталей купола базилики Святого Петра. Рисунок, выполненный красным мелом, представляет собой «изображение детали одной из радиальных колонн, составляющих барабан купола собора Святого Петра в Риме». Считается, что это последняя работа знаменитого художника, выполненная незадолго до его смерти в 1564 г.^[1]

Это далеко не первый случай, когда работы Микеланджело находят в архивах и музеях. Так, в 2002 г. в запасниках Национального музея дизайна в Нью-Йорке случайно был найден другой рисунок мастера. Он находился среди полотен неизвестных авторов эпохи Возрождения. На листе бумаги размером 45×25 см художник изобразил менору в подсвечник для семи свечей.

[править] Поэтическое творчество

Микеланджело в наши дни больше известен как автор прекрасных статуй и выразительных фресок; однако мало кто знает о том, что знаменитый художник писал не менее замечательные стихи. Поэтическое дарование Микеланджело проявилось в полной мере только под конец его жизни. Некоторые из стихотворений великого мастера были положены на музыку и уже при его жизни завоевали немалую популярность, но впервые его сонеты и мадригалы были опубликованы только в 1623 г. До наших дней сохранилось около 300 стихотворений Микеланджело.

[править] Духовные искания и личная жизнь

Виттория и Микеланджело у «Моисея», картина XIX века

В 1536 году в Рим приехала Виттория Колонна, маркиза Пескара, где эта 47-летняя вдовая поэтесса заслужила глубокую дружбу, вернее даже, страстную любовь 61-летнего Микеланджело. Достаточно скоро «первое, естественное, пламенное влечение художника было введено маркизой Пескара с мягкой властностью в рамки сдержанного поклонения, какое единственно приличествовало ее роли светской инокини, её скорби по умершему от ран супругу и её философии загробного воссоединения с ним»^[2]. Своей великой платонической любви он посвятил несколько из своих самых пламенных сонетов, создавал ей рисунки и проводил многие часы в её обществе. Для неё художником написано «Распятие», дошедшее до нас в поздних копиях. Идеи религиозного обновления (см. Реформация в Италии), волновавшие участников кружка Виттории, наложили глубокий отпечаток на мировоззрение Микеланджело этих лет. Их отражение видят, например, в фреске «Страшный суд» в Сикстинской капелле^[3].

Виттория является единственной женщиной, имя которой прочно связывают с Микеланджело, которого большинство исследователей склонно считать гомо-, или по крайней мере бисексуалом^[4]. Согласно мнению исследователей интимной жизни Микеланджело, его пылкая страсть к маркизе являлась плодом подсознательного выбора, поскольку её святой образ жизни не мог представлять угрозы его гомосексуальным инстинктам, хотя друг и биограф Микельанджело Кондиви вообще описывал его целомудрие, подобное монашескому^[5]. «Он возвёл её на пьедестал, но вряд ли его любовь к ней можно назвать гетеросексуальной: он звал её вмужчина в женщинев (un uoma in una donna). Его стихи к нейв подчас трудно отличить от сонетов к юноше Томмазо Кавальери, к тому же известно, что Микеланджело сам подчас заменял обращение всиньорв на всиньорав перед тем, как пустить свои стихи в народ»^[6]. (В будущем ещё раз цензуре его стихи были подвергнуты его внучатым племянником перед опубликованием).

Её отъезд в Орвьето и Витербо в 1541 году по причине восстания её брата Асканио Колонна против Павла III не вызывал изменения в её отношениях с художником, и они продолжали посещать друг друга и переписываться как прежде. Она возвратилась в Рим в 1544 году.

Сонет в„–60

И высочайший гений не прибавит
Единой мысли к тем, что мрамор сам
Таит в избытке, в и лишь это нам
Рука, послушная рассудку, явит.

Жду ль радости, тревога ль сердце давит,
Мудрейшая, благая донна, в вам
Обязан всем я, и тяжел мне срам,
Что вас мой дар не так, как должно, славит.

Не власть Любви, не ваша красота,
Иль холодность, иль гнев, иль гнет презрений
В злосчастии моем несут вину, в

Затем, что смерть с пощадою слита
У вас на сердце, в но мой жалкий гений
Извлечь, любя, способен смерть одну.

Микеланджело

Друг и биограф художника Кондиви пишет^[7]:

Особенно велика была любовь, которую он питал к маркизе Пескара, влюбившись в ее божественный дух и получив от нее безумную ответную любовь. До сих пор хранит он множество ее писем, исполненных самого чистого и сладчайшего чувствав Сам он написал для нее множество сонетов, талантливых и исполненных сладостной тоски. Много раз покидала она Витербо и другие места, куда ездила для развлечения или чтобы провести лето, и приезжала в Рим только ради того, чтобы повидать Микеланджело.
А он, со своей стороны, любил ее так, что, как он мне говорил, его огорчает одно: когда он пришел посмотреть на нее, уже неживую, то поцеловал только ее руку, а не в лоб или в лицо. Из-за этой смерти он долгое время оставался растерянным и как бы обезумевшим

Биографы знаменитого художника отмечают: «Переписка этих двух замечательных людей представляет не только высокий биографический интерес, но является прекрасным памятником исторической эпохи и редким примером живого обмена мыслей, полных ума, тонкой наблюдательности и иронии».^[8]

Исследователи пишут по поводу сонетов, посвящённых Микеланджело Виттории: «Нарочитый, вынужденный платонизм их отношений усугубил и довёл до кристаллизации любовно-философский склад микеланджеловской поэзии, отразившей в значительной мере воззрения и стихотворчество самой маркизы, игравшей в течение 1530-х годов роль духовной руководительницы Микеланджело. Их стихотворная вкорреспонденцияв вызывала внимание современников; едва ли не самым знаменитым был сонет 60, ставший предметом специального толкования».^[9]

Записи бесед Виттории и Микеланджело, сильно обработанные, сохранились в посмертно опубликованных записях португальского художника Франческо д'Олланда.^[10]

[править] Литература

Карел Шульц, «Камень и боль» (текст романа в библиотеке Александра Белоусенко)

Дажинa В. Д., Микеланджело. Рисунок в его творчестве. в М.: Искусство, 1987. в 215 с.
П. Д. Баренбойм, Тайны Капеллы Медичи, Спб., Изд-во СПбГУП, 2006, ISBN 5-7621-0291-2
Баренбойм Петр, Шиян Сергей, Микеланджело. Загадки Капеллы Медичи, Слово, М., 2006. ISBN 5-85050-825-2
Брилиант Семен, Микеланджело Буонаротти. Его жизнь и художественная деятельность из серии «Жизнь замечательных людей», осуществленной Ф. Ф. Павленковым (1839в1900). Электронный текст книги на www.e-knigoresurs.ru/
Микеланджело. Поэзия. Письма. Суждения современников / сост. В.Н.Гращенков. в М., 1983. в 176 с.
Микеланджело. Жизнь. Творчество / Сост. В. Н. Гращенков; вступительная статья В. Н. Лазарева. в М.: Искусство, 1964.
Ротенберг Е. И. Микеланджело. в М.: Искусство, 1964. в 180 с.
Микеланджело и его время / Под ред. Е. И. Ротенберга, Н. М. Чегодаевой. в М.: Искусство, 1978. в 272 с. в 25 000 экз.

Ирвинг Стоун, «Муки и радости», big-library.info/?act=read&book=26322

Wallace, William E. Michelangelo: Skulptur, Malerei, Archtektur. в Köln: DuMont, 1999. (Monte von DuMont)
Tolnay K. Michelangelo. в Princeton, 1943в1960.
Gilles Néret Michelangelo. в Köln: Taschen, 1999. в 96 с. в (Basic Art).
Ромен Роллан, «Жизнь Микеланджело»
Peter Barenboim, «Michelangelo Drawings в Key to the Medici Chapel Interpretation», Moscow, Letny Sad, 2006, ISBN 5-98856-016-4
Edith Balas, «Michelangeloв™s Medici Chapel: a new Interpretation», Philadelphia, 1995
James Beck, Antonio Paolucci, Bruno Santi, «Michelangelo. The Medici Chapel», London, New York, 2000
Władysław Kozicki, Michał Anioł, 1908. Wydawnictwo Gutenberg в Print, Warszawa

[править] Ссылки

[править] Примечания

в‘ Найден «последний эскиз» Микеланджело
в‘ Эфрос. Поэзия Микеланджело
в‘ Страшный суд
в‘ Игорь Семенович Кон. Любовь небесного цвета
в‘ Hughes, Anthony. Michelangelo. Phaidon, 1997. С. 326.
в‘ Richard Norton. The Passions of Michelangelo
в‘ Л. Д. Любимов. Искусство Западной Европы. Микеланджело
в‘ Бриллиант С. М. Микеланджело серия ЖЗЛ
в‘ Стихи Микеланджело в переводе Эфроса
в‘ Francisco De Holanda, Dialogues with Michelangelo, Pallas Athene, 2006, ISBN 1-84368-015-7

[0] в‘ Найден «последний эскиз» Микеланджело

[1] в‘ Эфрос. Поэзия Микеланджело

[2] в‘ Страшный суд

[3] в‘ Игорь Семенович Кон. Любовь небесного цвета

[4] в‘ Hughes, Anthony. Michelangelo. Phaidon, 1997. С. 326.

[5] в‘ Richard Norton. The Passions of Michelangelo

[6] в‘ Л. Д. Любимов. Искусство Западной Европы. Микеланджело

[7] в‘ Бриллиант С. М. Микеланджело серия ЖЗЛ

[.D1.81.D1.82.D0.B8.D1.85-8] в‘ Стихи Микеланджело в переводе Эфроса

[9] в‘ Francisco De Holanda, Dialogues with Michelangelo, Pallas Athene, 2006, ISBN 1-84368-015-7

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

Микеланджело

Содержание

[править] Биография

[править] Произведения

[править] Известные работы

[править] Поэтическое творчество

[править] Духовные искания и личная жизнь

[править] Литература

[править] Ссылки

[править] Примечания

Личные инструменты

Пространства имён

Варианты

Просмотры

Действия

Поиск

Навигация

Участие

Печать/экспорт

Инструменты

На других языках

Микеланджело Буонарроти
Michelangelo Buonarroti
Портрет Marcello Venusti (1535)
Имя при рождении:	Микеланджело де Франческо де Нери де Миниато дель Сера и Лодовико ди Леонардо ди Буонарроти Симони
Дата рождения:	6 марта 1475(1475-03-06)
Место рождения:	Капрезе-Микеланджело, близ Ареццо
Дата смерти:	18 февраля 1564(1564-02-18) (88 лет)
Место смерти:	Рим
Жанр:	скульптура живопись архитектура поэзия
Учёба:	Доменико Гирландайо Бертольдо ди Джованни
Стиль:	возрождение маньеризм
Известные работы:	Пьета Давид Сотворение Адама Моисей
Покровители:	Лоренцо Великолепный Юлий II (папа римский) Павел III (папа римский)
Работы на Энциклоскладе

	Микеланджело в Энциклоцитатнике^?
	Микеланджело на Энциклоскладе^?