Эшер, Мауриц Корнелис

Мауриц Корнелис Эшер
	Мауриц Корнелис Эшер
	; Автопортрет, 1929 год
Имя при рождении:	Maurits Cornelis Escher
Дата рождения:	17 июня 1898
Место рождения:	Леуварден, Нидерланды
Дата смерти:	27 марта 1972 (73 года)
Место смерти:	Хилверсюм, Нидерланды
Гражданство:	Нидерланды
Жанр:	художник-график
Учёба:	Школа архитектуры и декоративных искусств (Харлем)
Влияние на:	Йос де Мей, Сандро дель Пре, Иштван Орос, Роб Гонсалвес
Награды:	Две королевские награды, художественная премия Hilversum
Сайт:	http://www.mcescher.ru
	Работы на Энциклоскладе

В Энциклопедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Эшер.

Ма́уриц Корне́лис Э́шер (нидерл. Maurits Cornelis Escher ([ˈmʌurɪts kɔrˈneːlɪs ˈɛʃər̥] (i))^[2]; 17 июня 1898(18980617), Леуварден, Нидерланды в 27 марта 1972, Хилверсюм, Нидерланды) в нидерландский художник-график. Известен, прежде всего, своими концептуальными литографиями, гравюрами на дереве и металле, в которых он мастерски исследовал пластические аспекты понятий бесконечности и симметрии, а также особенности психологического восприятия сложных трёхмерных объектов, самый яркий представитель имп-арта.

[править] Биография

[править] Нидерланды (1898в1922)

Мауриц Эшер (уменьшительное нидерл. Mauk в «Маук») родился 17 июня 1898 года в городе Леуварден, административном центре нидерландской провинции Фрисландия, в семье инженера. Его родителями были Джордж Арнольд Эшер (George Arnold Escher) и Сара Адриана Глейхман-Эшер (Sarah Adriana Gleichman-Escher, вторая жена Джорджа, дочь министра), Мауриц был их младшим сыном (у него было четыре старших брата, Беренд и Эдмонд от первого брака отца, Арнолд и Ян от второго^[3]^[4]). Семья жила во дворце «Princessehof», в XVIII веке принадлежавшем Марии Луизе Гессен-Кассельской, матери статхаудера Вильгельма IV. Сейчас в этом дворце открыт музей керамики^[5]^[6], во дворе которого стоит стела с изразцами, выполненными Эшером^{[L 1]}.

В 1903 году семья переехала в Арнем^[7], где с 1907 года мальчик некоторое время учился столярному делу и музыке, в возрасте семи лет он год провёл в детской больнице в приморском городе Зандвоорт для улучшения слабого здоровья. С 1912 по 1918 год Мауриц учился в средней школе. Хотя с раннего возраста он проявлял способности к рисованию, его успехи в школе были весьма посредственными (в числе прочего, он провалил экзамен и по рисованию). В 1916 году Эшер выполняет свою первую линогравюру, портрет своего отца Дж. А. Эшера^[5].

В 1917 году семья Эшеров переехала в Остербек (пригород Арнема). В то время Эшер и его друзья на протяжении нескольких лет увлекались литературой, Мауриц писал стихи и эссе. Он не смог сдать четыре выпускных экзамена и из-за этого не смог получить аттестата зрелости. Несмотря на отсутствие аттестата, из-за ошибки в голландском законодательстве он смог добиться отсрочки от службы в армии для продолжения учёбы и в 1918 году стал брать уроки архитектуры в Техническом училище Делфта. Из-за плохого здоровья Эшер не справился с учёбой и был отчислен^[5]^[8], но в 1919 году всё же поступил в Школу архитектуры и декоративных искусств в Харлеме, которую закончил в 1922 году^{[L 2]}. Там его учителем был художник Самуэль де Мескита, оказавший на молодого человека огромное влияние. Эшер поддерживал дружеские отношения с Мескитой вплоть до 1944 года, когда Мескита, еврей по происхождению, 1 февраля был вместе с семьёй арестован и отправлен нацистами в Освенцим. Почти сразу после прибытия (предположительно, 11 февраля) Мескита и его жена были умерщвлены в газовой камере. После гибели учителя Эшер помог отправить его работы в амстердамский музей «Стеделейк», оставив у себя лишь один эскиз со следом немецкого сапога, а в 1946 году он организовал в упомянутом музее мемориальную выставку^[5].

Эшер совершенно сознательно выбрал карьеру гравёра, а не художника (маслом). По мнению исследователя его творчества Ханса Лохера, Эшера привлекала возможность получения множества оттисков, которую предоставляли графические техники, так как его уже в раннем возрасте интересовала возможность повторения образов^[4].

В 1921 году Эшер с семьёй посетил Северную Италию и Французскую Ривьеру. Он впервые побывал за границей и получил возможность познакомиться с искусством итальянского Возрождения, которое произвело на него сильнейшее впечатление^{[L 3]}. Он рисует оливовые деревья, начинает эксперименты со сферами, зеркалами. Его гравюры иллюстрируют юмористический буклет его друга, Ада ван Столка Flor de Pascua («Пасхальный цветок»), вышедший в октябре в Нидерландах. Первой печатной работой, проданной большим тиражом, была «Святой Франциск» (проповедь птицам)^[5]. Уже в этой книге начинают появляться мотивы, характерные для позднего творчества Эшера, как, например, искажение пространства в его автопортрете в сферическом зеркале.

[править] Италия (1922в1935)

В апреле 1922 года Эшер с двумя друзьями уезжают в Италию, где к ним присоединилась сестра одного из друзей. По легенде, мать проводила сына словами «Сын мой, не кури слишком много»^[8] (Эшер всю жизнь был заядлым курильщиком^{[L 4]}). Два его друга возвращаются из Флоренции в Нидерланды через пару недель, так как у них закончились средства, и дальше Эшер едет в Сан-Джиминьяно. Он рисует Вольтерру и Сиену, впервые видит флуоресцирующее море, всю весну 1922 года проводит за городом, рисуя пейзажи, растения и насекомых. Посетив также Ассизи, Равенну, Венецию, Падую, и Милан, в июне Эшер возвращается в Остербек с намерением окончательно переехать в Италию^{[L 5]}. В сентябре 1922 года он на пароходе плывёт в Испанию, где посещает Барселону и Мадрид, посещает бой быков, а затем едет в Гранаду и изучает в Альгамбре мавританский стиль. Вернувшись в Италию, он с ноября поселяется в Сиене, где в августе 1923 года проходит его первая персональная выставка, где художнику удалось продать одну работу. С ноября 1923 года Эшер живёт в Риме. До 1935 года он каждый год путешествовал по Италии не меньше двух месяцев, посетив Сицилию, Абруццо, Кампанью, а также Корсику, Мальту и Тунис^{[L 6]}. В этот период он создал множество пейзажей, в перспективе которых уже угадываются будущие геометрические опыты художника.

В марте 1923 года во время путешествия в Равелло Эшер впервые встречается с Джеттой (Джулией) Умикер (нем. Jetta Umiker), дочерью швейцарского промышленника (до 1917 года управляющего двумя текстильными фабриками в Нахабино под Москвой^{[L 6]}). Мауриц объяснился с ней в последний момент, когда семья девушки уже почти уехала домой, в Швейцарию; они были помолвлены, а 12 мая 1924 года сыграли свадьбу в Виареджо, в Италии. В свадебное путешествие они едут в Остербек, останавливаясь надолго по дороге в Генуе, Аннеси, Париже и Брюсселе, а затем возвращаются жить в Италию и покупают недостроенный дом в Фраскати, около Рима. С октября 1925 года они переезжают в этот дом^[8]. 16 октября брат Эшера Арнолд погиб в горах в Южном Тироле; художник был вынужден посетить место для опознания тела. Именно после этого Эшер создаёт свои «Дни творения».

В Риме в июле 1926 года у пары рождается сын, Джордж. На крещении ребёнка присутствовали Виктор Эммануил III и Муссолини^[8]^[9]. Второй сын, Артур, родился в 1928 году.

В конце 1920-х годов Эшер набрал существенную популярность в Нидерландах, не в последнюю очередь благодаря стараниям переехавших к тому времени в Гаагу родителей^{[L 7]}. Так, в 1929 году он смог провести пять выставок в Голландии и Швейцарии, получивших благоприятные отклики в прессе, в том числе в наиболее влиятельных нидерландских газетах. Именно в этот период картины Эшера впервые были названы механическими и «логическими»^[5]. С 1931 года художник всё больше обращается к торцовой ксилографии. Всего он создал 448 литографий и гравюр и около 2 тысяч рисунков и набросков^[10]. Несмотря на это, в течение всего итальянского периода Эшер не мог содержать семью на заработки от продажи своих работ и жил на финансовую помощь отца^{[L 8]}.

В конце 1930 и в 1931 году у Эшера обострились проблемы со здоровьем, создание новых работ замедлилось. Однако Г. Дж. Хогеверф (нидерл. G. J. Hoogewerf), директор голландского исторического музея в Риме, предложил ему написать в журналы о нескольких его работах и издать книгу. Отобранные работы были опубликованы в 1932 году в составе книги Emblemata. В 1933 году кабинет гравюр амстердамского Рейксмюсеума, ведущего музея Нидерландов, приобрёл двадцать шесть произведений Эшера^[8].

Эшеры живут в Италии до 4 июля 1935 года^[8]. Из-за ухудшения политического климата в фашистской Италии и из-за проблем со здоровьем девятилетнего сына, семья была вынуждена продать дом в Риме и покинуть Италию^{[L 9]}.

[править] Швейцария и Бельгия (1935в1941)

Сразу после переезда в Шато-дв™О (Швейцария), летом 1935 года, Эшер заезжает по делам в Гаагу, к родителям, где рисует один из известнейших портретов отца. Жизнь в Швейцарии была дороже, и Эшерам потребовалось некоторое время усердно работать. Джетта вновь стала заниматься фортепиано, Эшер вступил в шахматный клуб. Он пробовал создавать пейзажи, но был разочарован потерей той теплоты, что получалась в пейзажах итальянских. В начале 1936 года он вновь решил отправиться в Южную Европу, и предложил одной судоходной компании делать изображения их кораблей и гаваней, в которые те заходят, в обмен на бесплатный проезд. К его удивлению, компания «Адрия» согласилась; Джетта присоединилась к его поездке в мае, а к 1 сентября пара вновь вернулась в Шато-дв™О. Это было последнее большое путешествие художника по средиземноморской Италии^[5]. На пароходе они проплыли вдоль побережья Италии и затем в Испанию, где Эшер вторично посетил Альгамбру. К концу 1936 года Эшер создаёт свою первую картину невозможной реальности «Натюрморт с улицей».

1937 год является переходным в творчестве Эшера, когда он сменил жанр пейзажа на создание произведений, воплощающих геометрические конструкции^[11].

В августе 1937 года семья, которая так и не смогла привыкнуть к атмосфере сельской Швейцарии, переезжает в Уккел, пригород Брюсселя. Эшер показывает своему брату-кристаллографу Бееру (Беренду) картину, над которой он работает, и тот видит возможности применения этих идей в кристаллографии. В 1938 году Эшер создаёт основу для своей знаменитой литографии «День и ночь».

14 июня 1939 года в Гааге в возрасте 96 лет умирает Джордж Арнолд Эшер, отец художника. Несколькими месяцами позже Эшер создаёт знаменитые «Метаморфозы». 27 мая 1940 умирает Сара Глейхман Эшер. В это время Брюссель уже был оккупирован нацистской Германией, и Эшер не смог присутствовать на похоронах матери. Вторую половину года он обустраивал её финансовые дела, а также выполнял заказ мэрии Лейдена по украшению здания^[8].

[править] Нидерланды (1941в1972)

«Рисующие руки»: литография, созданная в 1948 году, характерная для данного периода творчества художника

В январе 1941 года Эшеры возвращаются в Нидерланды. С 20 февраля 1941 года семейная пара жила в городе Барн (Baarn)^[10], в 1955 году они переехали в новый дом в том же городе. Эшер пережил немецкую оккупацию в Нидерландах. Ещё до конца войны он выполнил эскиз диплома для Временной Академии в Эйндховене, учебного заведения, существовавшего в освобождённой от оккупации юго-восточной части страны. Сразу после войны Эшер участвовал в выставке художников, отказавшихся сотрудничать с нацистским режимом^[8].

В 1946 году Эшер начинает интересоваться технологией глубокой печати, но она отнимала у него слишком много времени, отчего до 1951 года он выполнил не более семи оттисков в манере меццо-тинто, и более не работал в технике углублённой гравюры, предпочитая тоновые контрасты, а не линейный контур^{[L 2]}.

В 1949 году Эшер с двумя другими художниками устраивает большую выставку своих графических работ в Роттердаме; ряд произведений продаётся, художники рассказывают об их создании (в частности, Эшер рассказывал, что для создания «Рептилий» он делал маленькую фигурку из пластилина, которую передвигал по столу^[5]). После публикации двух статей Эшер стал известен в США, у него в конце 1950 года берёт интервью корреспондент журнала The Studio Израэль Шенкер. Текст интервью был опубликован в феврале 1951 года. В том же году статьи об Эшере публикуют журналы Time (2 апреля) и Life (7 мая)^[8]. С этого момента Эшер, который был популярен в Европе, но мало известен в Америке, получает всемирную известность.

[править] Расцвет популярности

Созданная в 1961 году литография «Водопад»

В 1950-х годах Эшер приобрёл большую популярность в качестве публичного лектора, а в 1950 году в Вашингтоне проходит первая его персональная выставка в США. После этого резко увеличиваются продажи его произведений в США. Так, в середине 1950-х годов через вашингтонского дилера он продал 150 отпечатков на сумму 2125 долларов^[8]. Художник много путешествует, с 1954 по 1961 год он совершает ежегодно как минимум одно путешествие на корабле, обычно в Италию. В 1954 году большая выставка его работ проходит в музее «Стеделейк» одновременно со Всемирным математическим конгрессом в Амстердаме^[11]^[12]. В результате значительно сокращается время для создания произведений в в 1954 году Эшер выполнил только две работы^[8].

27 апреля 1955 года королева Вильгельмина производит Эшера в рыцари (пятая степень, рыцарь ордена Оранье-Нассау (англ.)). В 1957 году художнику заказывают фреску в Утрехте, работа над ней продолжалась почти весь 1958 год. В октябре 1958 года Джордж Эшер заканчивает университет и эмигрирует в Канаду.

После изучения статьи геометра Дональда Коксетера из Оттавы, который проиллюстрировал систему образцов, уменьшающихся по мере удаления от центра (гиперболические замощения плоскости), Эшер создаёт ряд работ (эффект Коксетера наблюдается как минимум в шести, в частности, «Предел в круг») с уменьшением объектов при приближении к центру или при удалении от него^[8].

В 1959 году художник встретился с химиком и кристаллографом Каролиной Макгиллаври, и по её приглашению в августе 1960 года выступает с лекцией о симметрии на международной кристаллографической конференции в Кембридже. 29 августа он плывёт в Ванкувер, в октябре выступает с лекциями в Оттаве и MIT.

В то же время художник получает опубликованную годом ранее статью Лайонела Пенроуза и Роджера Пенроуза из «Британского журнала психологии» и под влиянием описанного в статье эффекта «лестницы Пенроуза» создаёт картину «Вверх и вниз»^{[L 2]}. В 1958 году публикуется Regelmatige vlakverdeling (Правильное деление плоскостей), в 1959 году в Grafik en Tekeningen (Графические работы), в которой 76 работ прокомментировал сам художник.

29 июля 1961 года во влиятельном еженедельном журнале The Saturday Evening Post была напечатана большая статья Эрнста Гомбриха о творчестве Эшера.

[править] Последние годы

В 1962 году художник переносит срочную операцию и долгое время пребывает в госпитале. В 1964 году Эшер снова отправляется в Канаду, чтобы повидать сына и прочитать несколько лекций, но почти сразу попадает в Торонто на операцию, и затем возвращается в Европу. После этого его здоровье ухудшается, и в конце 1960-х годов он нуждается в постоянном уходе.

В 1965 году Эшер получает художественную премию города Хилверсюм (нидерл. Hilversumse Cultuurpreis), а Каролина Макгиллаври публикует книгу «Symmetry Aspects of M. C. Escherв™s Periodic Drawings» (Симметричные аспекты периодических рисунков Эшера). В октябрьском номере научно-популярного журнала Scientific American за 1967 год выходит статья, посвящённая творчеству Эшера. В 1967 году королева Юлиана производит Эшера в рыцарский чин четвёртой степени (офицер ордена Оранье-Нассау). В 1968 году в Гааге была организована ретроспектива в честь 70-летия Эшера; в конце того же года Джетта, которая так никогда и не была довольна жизнью в Голландии^[13], возвращается в Швейцарию. Хотя формально супруги не разводились, они больше никогда не жили вместе.

В июле 1969 года Эшер создаёт свою последнюю гравюру на дереве в «Змеи». В 1970 году происходит ещё одна операция и госпитализация, Эшер переезжает в дом для престарелых художников нидерл. Rosa-Spier-Huis в городе Ларен, около Хилверсюма. На Всемирной выставке в Осаке демонстрируется фильм о его творчестве^[14].

В 1971 году публикуется «De werelden van M. C. Escher» (Миры Эшера), книга ещё при жизни художника была переведена на английский язык.

Эшер скончался 27 марта 1972 года в госпитале нидерл. Diakonessehuis в Хилверсюме^[11] от рака кишечника^{[L 10]}. Похоронен в Барне на кладбище Ниве Алхемеен Бехраафсплаатц (нидерл. Nieuwe Algemeen Begraafsplaats)^{[L 11]}.

У Эшера было три сына: Джордж (1926), Артур (1928) и Ян (1938)^[15]. Старший из них, Джордж, регулярно читает лекции о творчестве отца^[16].

[править] Творчество

«Относительность», 1953

Хотя я абсолютно несведущ в точных науках, мне иногда кажется, что я ближе к математикам, чем к моим коллегам-художникам^{[L 2]}

Для сюжетов «классических» произведений Эшера («Рисующие руки», «Метаморфозы», «День и ночь», «Рептилии», «Встреча», «Дом с лестницей» и т. д.) характерно остроумное осмысление логических и пластических парадоксов. В сочетании с виртуозной техникой это производит сильнейшее впечатление. Многие графические и концептуальные находки Эшера вошли в число символов XX века и впоследствии неоднократно воспроизводились или «цитировались» другими художниками.

В то же самое время работы Эшера подчёркнуто относятся к элитарному искусству. Это даже вызывало критику его творчества как непонятного рядовому зрителю^[17].

В процессе работы художник брал идеи из математических статей, в которых рассказывалось о мозаичном разбиении плоскости, проецировании трёхмерных фигур на плоскость, неевклидовой геометрии, «невозможных фигурах», логике трёхмерного пространства. Хотя Эшер не принадлежал к основному потоку авангардного искусства XX века, считается^[18], что его творчество следует рассматривать в контексте теории относительности Эйнштейна, фрейдовского психоанализа, кубизма и прочих достижений в области соотношений пространства, времени и их тождественности.

Одним из самых выдающихся аспектов творчества Эшера является изображение «метаморфоз», фигурирующих в разных формах во множестве работ. Художник подробно исследует постепенность перехода от одной геометрической фигуры к другой, посредством незначительных изменений в очертаниях. Кроме того, Эшер неоднократно рисовал метаморфозы, происходящие с живыми существами (птицы превращаются у него в рыб и прочее) и даже «одушевлял» в ходе метаморфоз неодушевлённые предметы, превращая их в живые существа.

Мауриц Эшер одним из первых стал изображать в своих мозаичных картинах фракталы. Во время XII Всемирного Математического Конгресса в Амстердаме в 1954 году была открыта выставка работ Эшера^[12]. Математическое описание фракталов было предложено только в 1970-е годы (термин «фрактал» был введён в 1975 году).

На множестве картин Эшера происходит демонстрация упорядоченного сечения плоскости или заполнение её тождественными формами, которые без зазоров, плотно, прилегают друг к другу (навеяно «мавританским» средневековым стилем).

[править] Пейзажи

Во время пребывания в Италии, Швейцарии и Бельгии Эшер создал несколько десятков пейзажей, в основном ксилографий, тщательно прорисованных и выполненных в абсолютно реалистическом стиле (исключением является ранняя литография «Лес около Ментона», напоминающий раннее творчество Пита Мондриана^{[L 12]}). Это в основном результаты путешествий Эшера по Италии, на Корсику и на Мальту. В 1939 году он также выполнил серию видов Делфта. Но в этих пейзажах, например, «Бонифачо, Корсика» или «Сиенские крыши», уже просматривается необычная перспектива: виды городов даются сверху или с большого паллетного расстояния. В поздних работах Эшера эта перспектива была развита для создания оптических иллюзий.

[править] Мозаики

Математически доказано, что регулярное замощение плоскости возможно только тремя правильными многоугольниками: треугольником, квадратом и шестиугольником. Эшер интересовался как регулярными мозаиками, так и нерегулярными. Кроме того, что художник использовал нерегулярные мозаики (образующие неповторяющиеся узоры), он много работал с метаморфозами, изменяя многоугольники под зооморфные формы, заполняющие поверхность. Интерес к мозаикам проявился в 1936 во время путешествия в Испании^[19] под влиянием геометрических орнаментов Альгамбры.

Художник не только интересовался нерегулярным заполнением плоскости, называя это игрой^{[L 2]}, он совмещал эксперименты с заполнением плоскости с экспериментами с переходами плоскости в объём и наоборот («Рептилии»).

[править] Многогранники

Многогранники в работах Эшера играют роль как основной фигуры, так и вспомогательных элементов. В работах «Порядок и хаос» и «Звёзды» художник использует негеометрические формы для усиления впечатления от правильности центральных фигур: в первой из упомянутых работ в символе порядка и красоты отражается хаотическое собрание ненужных, сломанных, разбитых предметов, а во второй в конструкции из трёх правильных полых октаэдров живут два хамелеона.

Многоугольники, как и сферы, используются в работах Эшера для создания перспективы. Последней литографией в серии многоугольников была «Гравитация». На ней изображён додекаэдр, образованный двенадцатью плоскими пятиконечными звёздами. На каждой из площадок живёт длинношеее четырёхногое бесхвостое фантастическое животное; его туловище находится в пирамиде, в отверстия которой оно высовывает конечности, верхушка пирамиды является одной из стен жилища соседнего чудовища. Пирамиды одновременно выступают и как стены, и как полы: литография служит переходом к группе относительности^{[L 2]}.

[править] Спирали

Основных видов спиралей, используемых Эшером в своих работах, можно назвать три: спирали-мозаики (например, гравюра «Водовороты», в которой художник работал над бесконечным множеством применительно к заполнению поверхности), образование поверхности (например, в гравюре «Сферические спирали» изображены 4 ленты, образующие сферическую поверхность, проходящие от полюса к полюсу, бесконечно малые на полюсах и широкие к экватору), закручивание спиралей самих в себя (работа «Спирали»)^[19]^{[L 2]}.

[править] Форма пространства

Эшера волновали особенности перехода от плоскости к пространству, взаимодействие имеющих определённую форму двухмерных фигур и трёхмерных существ, способных передвигаться в пространстве. Эшер стремился иллюстрировать динамику явления, и видел абсурд в том, что несколько проведённых линий могут восприниматься глазом как объёмная фигура^{[L 2]}. Примером работы, в которой художник изучал такое восприятие в в работе «Три пересекающиеся плоскости», где каждая плоскость, составленная из квадратных плиток, расположенных в шахматном порядке, сокращается в перспективе до точки, три получившиеся точки образуют равносторонний треугольник. Помимо этого, Эшер работал над заполнением пространства; на его взгляд^{[L 2]}, из созданных на эту тему работ идеальной по композиции может считаться третий «Предел круга» (рыбоподобные фигуры уменьшаются при удалении от центра круга, плотно заполняя при этом поверхность; подобное уменьшение может быть бесконечным; при этом картина демонстрирует один из видов неевклидова пространства, описанный Анри Пуанкаре: теоретически находящийся в этом пространстве человек не будет чувствовать ничего необычного, но не сможет нарисовать фигуры с четырьмя прямыми углами, соединёнными прямыми линиями, так как в этом пространстве не существует квадратов и прямоугольников^[19]).

Из известных работ, связанных с формой пространства, можно назвать также ленты Мёбиуса Эшера.

[править] Логика пространства

В качестве картины, в которой исследуется и логика пространства, и его топология, можно назвать литографию «Выставка гравюр». Центральная часть пространства растянута, при этом оно изгибается по часовой стрелке вокруг незаполненного центра. Справа снизу вход; следуя взглядом по галерее, читатель выходит на левый нижний угол, в котором стоит юноша, по размерам раза в четыре больше первого. Юноша рассматривает пароход, изображённый на гравюре, которая идёт влево; на ней изображены лодки, канал, дома; из одного из окон выглядывает женщина, которая смотритв на крышу галереи, в которой находится юноша.

Художник создавал на своих картинах оптические иллюзии, в основном с помощью светотени. Например, на картине «Куб с полосками» невозможно определить, в какую сторону обращены объёмные «пуговицы», расположенные на ленте.

Кроме того, «игрой» с логикой пространства являются картины Эшера, на которых изображены различные «невозможные фигуры»; Эшер изображал их как отдельно, так и в сюжетных литографиях и гравюрах, самой примечательной из которых является, вероятно, литография «Водопад», основанная на невозможном треугольнике (треугольник Пенроуза). Водопад играет роль вечного двигателя, а башни кажутся одинаковой высоты, хотя в одой из них на этаж меньше, чем в соседней. Две другие гравюры Эшера с невозможными фигурами в «Бельведер» и «Спускаясь и поднимаясь». Все три созданы между 1958 и 1961 годами.

Эшер работает с проблемами перспективы, начиная с ранних гравюр («Вавилонская башня»); спустя десятилетия после её создания работа над перспективой велась уже не ради интересных ракурсов, но и для создания полуабсурдных произведений, позволяющих рассмотреть один и тот же объект с разных точек в рамках единой картины («Другой мир II», «Выше и ниже»). Например, на литографии «Выше и ниже» художник разместил сразу пять «точек исчезновения» (точек, которые «сообщают» глазу человека о бесконечности пространства).

[править] Самовоспроизведение и информация

Наиболее полное исследование этого вопроса в творчестве художника освещено в книге Дугласа Хофштадтера «Гёдель, Эшер, Бах: эта бесконечная гирлянда», выпущенной в 1980 году и награждённой Пулитцеровской премией.

Наиболее очевидна тема самовоспроизведения в литографии «Рисующие руки»: хорошо прорисованы кисти рук, выходящие из ещё лишь набросанных манжетов; каждая из кистей рук рисует манжет соседней руки. Возникает «странная петля», в которой уровни рисующего и рисуемого взаимно замыкаются друг на друге^{[L 13]}.

Группу картин Эшера Хофштадтер называет «рекурсивными», в них «фон может рассматриваться как отдельный самостоятельный рисунок», а первый рисунок по отношению к второму является фоном^{[L 14]}.

[править] Дизайн

За свою жизнь Эшер создал большое количество дизайнерских работ по заказам разных организаций. Самым большим (длина 48 м) является произведение «Метаморфоза III», выполненное в 1968 году (открыто для публики 20 февраля 1969 года) по заказу Королевской Почты Нидерландов (PTT) и состоящее из соединения различных мотивов и цветов (фактически является сильно увеличенной версией работы 1939 года «Метаморфоза II»). Долгое время оно висело в Гааге в почтовом отделении на площади Керкплейн, но 17 января 2008 года в связи с переездом почтового отделения было перенесено в аэропорт Схипхол, где висит в одном из залов вылета^[20].

Среди прочего, Эшер также выполнил дизайн обёрточной бумаги для нескольких компаний, в том числе для крупной сети нидерландских магазинов De Bijenkorf, почтовых марок, денежных банкнот, экслибрисов для своих друзей, плафона для главного здания компании Philips в Эйндховене, трёх колонн для школы в Гааге и рельефа для другой школы, также в Гааге. Большая часть этих проектов не была реализована.

[править] Список работ^[21]

[править] Ранние работы (1916в1922)^[22]

Название	Форма	Год
Отец Эшера	линогравюра	1916
Экслибрис для Бастиана Киста	линогравюра	1916
Хризантема	линогравюра	1916
Детская голова	линогравюра	1916
Череп	линогравюра	1917
Железнодорожный мост, Остербек	гравюра	1917
Талисман	гравюра	1917
Мужской портрет	линогравюра	1917
Автопортрет	линогравюра	1917
Ребёнок	линогравюра	1917
Молодой дрозд	линогравюра	1917
Экслибрис для Маурица Эшера	линогравюра	1917
Автопортрет	линогравюра	1917
Кувшин	линогравюра	1917
Промокашки	линогравюра	1918
Фит ван Столк	линогравюра	1918
Волны	линогравюра	1918
Автопортрет	линогравюра	1918
Белая кошка	продольная ксилография	1919
The borger oak	линогравюра	1919
Портрет	линогравюра	1919
Сидящий с кошкой на коленях человек	продольная ксилография	1919
Дерево	продольная ксилография	1919
Автопортрет	продольная ксилография	1919
Попугай	линогравюра	1919
Белая кошка	продольная ксилография	1919
Морская раковина	продольная ксилография	1919 или 1920
Автопортрет на стуле	продольная ксилография	1920
Кролики	продольная ксилография	1920
Обнажённая женщина (пейзаж)	продольная ксилография	1920
Дикий Запад	продольная ксилография	1920
Грехопадение	продольная ксилография	1920
Отец Эшера сквозь увеличительное стекло	продольная ксилография	1920
Мужской портрет	продольная ксилография	1920
Стоящий мужчина	продольная ксилография	1920
Сидящая старушка	продольная ксилография	1920
Цветок	гравюра	1920
Сидящая обнажённая женщина I	продольная ксилография	1920 или 1921
Сидящая обнажённая женщина II	продольная ксилография	1920 или 1921
Сидящая обнажённая женщина III	продольная ксилография	1920 или 1921
Рошье Инген Хус	литография	1920 или 1921
Афиша	литография	1920 или 1921
Заполнение плоскости человеческими фигурами	литография	1920 или 1921
Рай	продольная ксилография	1920
Сидящая обнажённая женщина IV	продольная ксилография	1921
Сидящая обнажённая женщина V	линогравюра	1921
Рука с еловой шишкой	продольная ксилография	1921
Лес около Ментона	продольная ксилография	1921
Святой Франциск	продольная ксилография	1922
Восемь голов: основа	продольная ксилография	1922
Восемь голов	продольная ксилография	1922
Орёл (виньетка)	продольная ксилография	1922

[править] Итальянский период (1922в1935)^[23]

Название	Форма	Год
Крыши Сиены	продольная ксилография	1922
Сан-Джиминьяно	продольная ксилография	1923
Дельфины	продольная ксилография	1923
Автопортрет	продольная ксилография	1922
Портрет Джетты («Женщина с цветком»)	продольная ксилография	1925
Виторкиано нель Чимино	продольная ксилография	1925
Первый день Сотворения Мира	продольная ксилография	1925
Шестой день Сотворения Мира	продольная ксилография	1926
Грехопадение	продольная ксилография	1927
Процессия в склепе	продольная ксилография	1927
Рим	продольная ксилография	1927
Воздушный замок	продольная ксилография	1928
Вавилонская башня	литография	1928
Фара Сан-Мартино, Абруцци	продольная ксилография	1928
Бонифачо, Корсика	продольная ксилография	1928
Корте, Корсика	продольная ксилография	1929
Город в Южной Италии	продольная ксилография	1929
Затопленный собор	продольная ксилография	1929
Младенец Артур Эшер	продольная ксилография	1929
Автопортрет	литография	1929
Барбарано, Чимино	литография	1929
Улица в Сканно, Абруццо	продольная ксилография	1930
Кастровальва	литография	1930
Мост	литография	1930
Морано, Калабрия	продольная ксилография	1930
Фиумара, Калабрия	литография	1930
Тропеа, Калабрия	литография	1931
Монастырь рядом с Рокка Империале, Калабрия	литография	1931
Атрани, берег Амальфи	литография	1931
Крытая аллея в Атрани	поперечная ксилография	1931
Равелло и берег Амальфи	литография	1931
Берег Амальфи	продольная ксилография	1931
Ферма, Равелло	литография	1931
Сан-Козимо, Равелло	литография	1932
Турелло, Южная Италия	литография	1932
Порта-Мария-дель-Оспедале, Равелло	поперечная ксилография	1932
Лев на фонтане площади в Равелло	поперечная ксилография	1932
Сан-Микеле-деи-Фризоне, Рим	литография	1932
Мумифицированные священники в Ганджи, Сицилия	литография	1932
Замок Седжесте, Сицилия	поперечная ксилография	1932
Пещерный город около Сперлинга, в Сицилии	продольная ксилография	1933
Пальма	поперечная ксилография	1933
Кальтавутуро в горах Мадони, Сицилия	литография	1933
Монастырь в Монреале, Сицилия	продольная ксилография	1933
Поток лавы из Этны в 1928 году, Сицилия	литография	1933
Пинета Кальви, Корсика	продольная ксилография	1933
Флюоресцирующее море	литография	1933
Фейерверк	литография	1933
Старая олива, Корсика	поперечная ксилография	1934
Нонза, Корсика	литография	1934
Натюрморт со стеклом	литография	1934
Ночной Рим: Колоннада Святого Петра	продольная ксилография	1934
Ночной Рим: Санта-Мария-дель-Пополо	продольная ксилография	1934
Ночной Рим: Колонна Траяна	продольная ксилография	1934
Ночной Рим: Базилика Константина	продольная ксилография	1934
Ночной Рим: Замок Святого Анжело	продольная ксилография	1934
Ночной Рим: Колизей	продольная ксилография	1934
Аэроплан над снежным пейзажем	продольная ксилография	1934
Натюрморт с отражающим шаром	литография	1934
Портрет инженера Г. А. Эшера, отца художника, в возрасте 92 лет	литография	1935
Рука с отражающим шаром	литография	1935
Собор Святого Петра, Рим	продольная ксилография	1935
Сенгела, Мальта	продольная ксилография	1935
Ад (копия картины Иеронима Босха)	литография	1935
Сон	продольная ксилография	1935

[править] Швейцария и Бельгия (1935в1941)^[24]

Название	Форма	Год
Снег	литография	1936
Колючий цветок	поперечная ксилография	1936
Дом в Лава около Нунциата, Сицилия	литография	1936
Венеция	гравюра	1936
Натюрморт и улица	продольная ксилография	1937
Метаморфоза I	продольная ксилография	1937
Развитие	продольная ксилография	1937
День и ночь	продольная ксилография	1938
Небо и вода I	продольная ксилография	1938
Небо и вода II	литография	1938
Цикл	литография	1938
Вход в Старую Церковь, Делфт	продольная ксилография	1939
Делфт с башни Старой Церкви	продольная ксилография	1939
Развитие II	продольная ксилография	1939
Остпоорт, Делфт	продольная ксилография	1939
Новая церковь, Делфт	продольная ксилография	1939
Ратуша, Делфт	продольная ксилография	1939
Канал Фолдерсграхт, Делфт	продольная ксилография	1939
Метаморфоза II	продольная ксилография	1939в1940
Экслибрис для доктора П. Травальино	поперечная ксилография	1940

[править] Возвращение в Нидерланды (1941в1954)^[25]

Название	Форма	Год
Рыба	продольная ксилография	1941
Заполнение плоскости рептилиями	продольная ксилография	1941
Verbum	литография	1942
Рептилии	литография	1943
Муравей	литография	1943
Одуванчик I	поперечная ксилография	1943
Одуванчик II	поперечная ксилография	1943
Встреча	литография	1944
Балкон	литография	1945
Дорические колонны	поперечная ксилография	1945
Три сферы I	поперечная ксилография	1945
Диплом Временной Академии в Эйндховене	продольная ксилография	1945
Всадники	продольная ксилография	1946
Глаз	меццо-тинто	1946
Магическое зеркало	литография	1946
Три сферы II	литография	1946
Мумифицированная лягушка	меццо-тинто	1946
Новогодняя поздравительная открытка	продольная ксилография	1947
1-й этаж галереи	меццо-тинто	1946в1949
Вверху и внизу	литография	1947
Другой мир II	продольно-поперечная ксилография	1947
Росинка	меццо-тинто	1948
Учиться для Звёзд	продольная ксилография	1948
Звёзды	поперечная ксилография	1948
Капля росы	меццо-тинто	1948
Солнце и луна	гравюра	1948
Рисующие руки	литография	1948
Новогодняя поздравительная открытка	гравюра	1949
Заполнение пространства птицами	поперечная ксилография	1949
Мозаичный узор: птицы	поперечная ксилография	1949
Морские раковины	меццо-тинто	1949
Рыбы и лягушки	поперечная ксилография	1949
Двойной астероид	поперечная ксилография	1949
Бабочки	продольная ксилография	1950
Покрытая рябью поверхность	литография	1950
Порядок и хаос	литография	1950
Дьяволы (виньетка)	поперечная ксилография	1950
Дом с лестницей	литография	1951
Дом с лестницей II	литография	1951
Мозаика I	меццо-тинто	1951
Скручивайся!	литография	1951
Судьба	литография	1951
Замощение плоскости рыбой и птицей	литография	1951
Гравитация	литография	1952
Две пересекающиеся плоскости	продольная ксилография	1952
Дракон	гравюра	1952
Лужа	продольная ксилография	1952
Членение пространства кубами	литография	1952
Концентрические сферы	поперечная ксилография	1953
Относительность	литография	1953
Спирали	поперечная ксилография	1953
Три пересекающиеся плоскости	продольная ксилография	1954
Экслибрис для A. R. A. Вертхайма	продольная ксилография	1954
Четырёхгранный астероид	продольная ксилография	1954

[править] Успех и слава (1955в1972)^[26]

Название	Форма	Год
Выпуклость и вогнутость	литография	1955
Глубина	гравюра	1955
Освобождение	литография	1955
Спираль	продольно-поперечная ксилография	1955
Три мира	литография	1955
Бесконечное единение	литография	1956
Выставка гравюр	литография	1956
Лебеди	гравюра	1956
Деление	продольная ксилография	1956
Меньше и меньше	продольно-поперечная ксилография	1956
Водовороты	продольно-поперечная ксилография	1957
Куб с волшебными лентами	литография	1957
Мозаика II	литография	1957
Бельведер	литография	1958
Дорога жизни II	гравюра	1958
Предел в круг I	гравюра	1958
Сферическая поверхность с рыбами	продольная ксилография	1958
Сферические спирали	продольная ксилография	1958
Плоские черви	литография	1959
Предел в круг II	продольная ксилография	1959
Предел в круг III	продольная ксилография	1959
Рыбы и чешуйки	гравюра	1959
Предел в круг IV (Рай и ад)	продольная ксилография	1960
Спускаясь и поднимаясь	литография	1960
Водопад	литография	1961
Лента Мёбиуса I	продольно-поперечная ксилография	1961
Лента Мёбиуса II (Красные Муравьи)	продольная ксилография	1963
Предел-квадрат	гравюра	1964
Узлы	продольная ксилография	1965
Дорога жизни III	продольная ксилография	1966
Метаморфоза III	продольная ксилография	1967в1968
Змеи	продольная ксилография	1969

[править] Книги, иллюстрированные Эшером

A. P. van Stolk. Flor de Pascua. в Baarn, 1921.
E. E. Drijfhout. XXIV Emblemata dat zijn zinne-beelden. в Bussum, 1932.
J. Walch. De vreeselijke avonturen van Scholastica. в Bussum, 1933.

[править] Книги, написанные Эшером

M. C. Escher. Regelmatige vlakverdeling. в Utrecht, 1958.
M. C. Escher. Grafiek en tekeningen. в Zwolle, 1959.
M. C. Escher. The graphic work of M. C. Escher. в New York, 1961.
R. Escher, M. C. Escher. Bewegingen en metamorfosen. Een briefwisseling. в Amsterdam, 1985.

[править] Наследие

Музей Эшера в Гааге

В 1968 году, за 4 года до смерти, Эшер создал фонд The M. C. Escher Foundation для того, «чтобы сохранить его наследие»^[27]. The M. C. Escher Foundation продолжает организовывать выставки работ художника, выпускать книги и фильмы о нём и его работах. Однако фонд не наследовал его авторские права.

В качестве владельца авторских прав выступает The M. C. Escher Company B. V. Этот фонд управляет всеми авторскими правами на работы Эшера, включая все изображения и текст, как устный, так и письменный^[28]. Несмотря на то, что он базируется в Нидерландах, The M. C. Escher Company B. V. принимает весьма активное участие в устранении нарушений авторских прав в США. В частности, фонд недавно выиграл дело против американской торговой фирмы Rock Walker^[29].

В 2002 году в Гааге, в бывшем королевском дворце, ранее использовавшемся как выставочный зал (нидерл. Het Paleis), открылся музей Эшера, в котором выставлены его наиболее известные графические работы^[30].

На стене пансиона в Равелло, где останавливался Эшер и где он, в частности, встретил свою будущую жену, установлена мемориальная доска^{[L 15]}.

[править] Интересные факты

Эшер был левшой^[10].
В честь Эшера назван открытый в 1985 году астероид^[31].
Образ картины «Относительность» регулярно используется в других художественных произведениях: он присутствует в одной из комнат Города Гоблинов в фильме «Лабиринт»^[32]^[33]^[34], персонажи мультсериала «Футурама» в серии «I, Roommate» во время поисков квартиры одному из героев посещают в том числе «эшеровский» дом, образ присутствует в клипе Red Hot Chili Peppers на песню Otherside^[35].
В песне «Странного Эла» Янковича White & Nerdy, пародирующей образ нерда, есть строчка «MC Escher thatв™s my favorite MC»^[36].

[править] Примечания

в‘ Vass. Мир Эшера. Смот.рю (13 июня 2007). Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ Duden Aussprachewörterbuch. в 6. в Mannheim: Bibliographisches Institut & F. A. Brockhaus AG, 2005. в ISBN 3-411-04066-1
в‘ Биография. Сайт GAP (2006). Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ ¹ ² Информация для учителей, стр. 3. Музей Эшера.(недоступная ссылка) Проверено 25 сентября 2008.
в‘ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ Влад Алексеев, Беляева Ирина. Биография. Сайт «Невозможный мир». Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ Princessehof Leeuwarden (нид.). Kunstbus. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 26 сентября 2008.
в‘ Семья проживала в Арнеме по адресу Utrechtsestraat, 19, после перенумерации 13, см.: Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 23.
в‘ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ ⁹ ¹⁰ ¹¹ ¹² M. C. Escher Brief Biography. в Основано на биографии, написанной Брюно Эрнстом для книги «M. C. Escher в His Life and Complete Graphic Work». Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 27 сентября 2008.
в‘ Алёшина Татьяна. Непостижимый Эшер. Сайт «Самопознание». Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ ¹ ² ³ Биография. Официальный сайт. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ ¹ ² ³ Официальная биография, с. 46. Музей Эшера.(недоступная ссылка) Проверено 27 сентября 2008.
в‘ ¹ ² The first century of the International Commission on Mathematical Instruction. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ Некролог. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ Хронологическая биография М. К. Эшера. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 28 сентября 2008.
в‘ Информация для учителей, с. 8. Музей Эшера.(недоступная ссылка) Проверено 25 сентября 2008.
в‘ Часто задаваемые вопросы. Официальный сайт. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ Сергей Курий. Мориц Корнелис Эшер в I: И тайное станет явнымв. «ХайВей» (5 августа 2007). Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 20 октября 2008.
в‘ Эшер. «Кругосвет». Архивировано из первоисточника 11 августа 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ ¹ ² ³ Влад Алексеев. Математическое искусство М. К. Эшера. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ Escher painting moving to Schiphol. Архивировано из первоисточника 11 августа 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ Список неполный, основан на материалах «Графики» и данных официального сайта.
в‘ Список ранних работ (англ.). Официальный сайт. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 26 сентября 2008.
в‘ Список работ итальянского периода (англ.). Официальный сайт. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 26 сентября 2008.
в‘ Список работ швейцарско-бельгийского периода (англ.). Официальный сайт. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 26 сентября 2008.
в‘ Список работ периода 1941в1954 годов (англ.). Официальный сайт. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 26 сентября 2008.
в‘ Список работ времён успеха и славы (англ.). Официальный сайт. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 26 сентября 2008.
в‘ The M. C. Escher Foundation. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ The M. C. Escher Company B. V.. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ US Copyright Protection for UK Artists. ArtLaw. Архивировано из первоисточника 11 августа 2011. Проверено 30 января 2011.
в‘ Escher in het Paleis. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ 4444 Escher. Jet Propulsion Laboratory. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ О комнате. IMDB. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ Эшер в титрах фильма Labyrinth. IMDB. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ Героиня попадает в замок Эшера. в Отрывок из фильма на YouTube. Проверено 25 сентября 2008.
в‘ Red Hot Chili Peppers. Otherside. в Клип на YouTube. Проверено 27 ноября 2008.
в‘ Weird Al Yankovic Lyrics. «White & Nerdy» (англ.). AZLyrics. в текст песни. Проверено 14 декабря 2008.

Использованная литература

в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 14.
в‘ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ ⁹ М. К. Эшер. Графика. в Арт-Родник, Taschen, 2008. в ISBN 5-88896-082-9
в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 61.
в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 94.
в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 80.
в‘ ¹ ² Bruno Ernst. Magic mirrors of M. C. Escher. в Taschen.
в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 138.
в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 146.
в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 173.
в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 451.
в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 243.
в‘ Douglas R. Hofstadter. Mystery, Classicism, Elegance: An endless chase after magic // M. C. Escherв™s Legacy. Указ. соч. в P. 24.
в‘ Хофштадтер Д. Гёдель, Эшер, Бах. Указ. соч. в С. 647.
в‘ Хофштадтер Д. Гёдель, Эшер, Бах. Указ. соч. в С. 67.
в‘ Michele Emmer. Ravello в An Escherian Place // M. C. Escherв™s Legacy. Указ. соч. в P. 17.

[править] Литература

Ж. Л. Лошер, В. Ф. Вельдхуизен. Магия М. К. Эшера. в Арт-Родник, Taschen, 2007. в ISBN 978-5-9794-0025-9
Bruno Ernst. The Magic Mirror of M. C. Escher. в Random House (New York), 1976. в ISBN 978-3822837030
Douglas Hofstadter. Gödel, Escher, Bach: an Eternal Golden Braid. в Basic Books, 1979. в ISBN 978-0465026562
- Хофштадтер Д. Гёдель, Эшер, Бах: эта бесконечная гирлянда. в Самара, 2001. в 752 с.
F. H. Bool, J. R. Kist, J. L. Locher, F. Wierda. M. C. Escher: His life and complete graphic work. в Harry N. Abrams (New York), 1982.
J. L. Locher. Leven en werk van M. C. Escher. в Meulenhoff (Amsterdam), 1981.
Doris Schattschneider. M. C. Escher: Visions of Symmetry. в Meulenhoff (Amsterdam), 2004. в ISBN 978-0810943087
Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografie. в Harry N. Abrams (New York), 1998. в ISBN 90-290-5477-8
M. C. Escherв™s legacy: A centennial celebration / Ed. by Doris Schattschneider, Michele Emmer. в Springer (New York), 1998. в ISBN 3-540-20100-9, частично доступна на Google Book Search.

[править] Ссылки

Мауриц Корнелис Эшер (рус.) в русскоязычный сайт.
Мауриц Корнелис Эшер (англ.) в официальный сайт
Математическое искусство М. К. Эшера

[0] в‘ Vass. Мир Эшера. Смот.рю (13 июня 2007). Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[1] в‘ Duden Aussprachewörterbuch. в 6. в Mannheim: Bibliographisches Institut & F. A. Brockhaus AG, 2005. в ISBN 3-411-04066-1

[2] в‘ Биография. Сайт GAP (2006). Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[museuminf-3] в‘ ¹ ² Информация для учителей, стр. 3. Музей Эшера.(недоступная ссылка) Проверено 25 сентября 2008.

[nevoz-4] в‘ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ Влад Алексеев, Беляева Ирина. Биография. Сайт «Невозможный мир». Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[5] в‘ Princessehof Leeuwarden (нид.). Kunstbus. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 26 сентября 2008.

[7] в‘ Семья проживала в Арнеме по адресу Utrechtsestraat, 19, после перенумерации 13, см.: Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 23.

[bio-8] в‘ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ ⁹ ¹⁰ ¹¹ ¹² M. C. Escher Brief Biography. в Основано на биографии, написанной Брюно Эрнстом для книги «M. C. Escher в His Life and Complete Graphic Work». Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 27 сентября 2008.

[samo-14] в‘ Алёшина Татьяна. Непостижимый Эшер. Сайт «Самопознание». Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[biog-16] в‘ ¹ ² ³ Биография. Официальный сайт. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[bio-official-19] в‘ ¹ ² ³ Официальная биография, с. 46. Музей Эшера.(недоступная ссылка) Проверено 27 сентября 2008.

[wmc-20] в‘ ¹ ² The first century of the International Commission on Mathematical Instruction. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[21] в‘ Некролог. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[22] в‘ Хронологическая биография М. К. Эшера. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 28 сентября 2008.

[25] в‘ Информация для учителей, с. 8. Музей Эшера.(недоступная ссылка) Проверено 25 сентября 2008.

[26] в‘ Часто задаваемые вопросы. Официальный сайт. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[27] в‘ Сергей Курий. Мориц Корнелис Эшер в I: И тайное станет явнымв. «ХайВей» (5 августа 2007). Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 20 октября 2008.

[28] в‘ Эшер. «Кругосвет». Архивировано из первоисточника 11 августа 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[emath-30] в‘ ¹ ² ³ Влад Алексеев. Математическое искусство М. К. Эшера. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[33] в‘ Escher painting moving to Schiphol. Архивировано из первоисточника 11 августа 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[34] в‘ Список неполный, основан на материалах «Графики» и данных официального сайта.

[35] в‘ Список ранних работ (англ.). Официальный сайт. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 26 сентября 2008.

[36] в‘ Список работ итальянского периода (англ.). Официальный сайт. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 26 сентября 2008.

[37] в‘ Список работ швейцарско-бельгийского периода (англ.). Официальный сайт. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 26 сентября 2008.

[38] в‘ Список работ периода 1941в1954 годов (англ.). Официальный сайт. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 26 сентября 2008.

[39] в‘ Список работ времён успеха и славы (англ.). Официальный сайт. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 26 сентября 2008.

[40] в‘ The M. C. Escher Foundation. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[41] в‘ The M. C. Escher Company B. V.. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[42] в‘ US Copyright Protection for UK Artists. ArtLaw. Архивировано из первоисточника 11 августа 2011. Проверено 30 января 2011.

[43] в‘ Escher in het Paleis. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[45] в‘ 4444 Escher. Jet Propulsion Laboratory. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[46] в‘ О комнате. IMDB. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[47] в‘ Эшер в титрах фильма Labyrinth. IMDB. Архивировано из первоисточника 29 января 2011. Проверено 25 сентября 2008.

[48] в‘ Героиня попадает в замок Эшера. в Отрывок из фильма на YouTube. Проверено 25 сентября 2008.

[49] в‘ Red Hot Chili Peppers. Otherside. в Клип на YouTube. Проверено 27 ноября 2008.

[50] в‘ Weird Al Yankovic Lyrics. «White & Nerdy» (англ.). AZLyrics. в текст песни. Проверено 14 декабря 2008.

[6] в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 14.

[graph-9] в‘ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ ⁹ М. К. Эшер. Графика. в Арт-Родник, Taschen, 2008. в ISBN 5-88896-082-9

[10] в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 61.

[11] в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 94.

[12] в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 80.

[ernst-13] в‘ ¹ ² Bruno Ernst. Magic mirrors of M. C. Escher. в Taschen.

[15] в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 138.

[17] в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 146.

[18] в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 173.

[23] в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 451.

[24] в‘ Wim Hazeu. M. C. Escher: Een biografieв™s. Указ. соч. в P. 243.

[29] в‘ Douglas R. Hofstadter. Mystery, Classicism, Elegance: An endless chase after magic // M. C. Escherв™s Legacy. Указ. соч. в P. 24.

[31] в‘ Хофштадтер Д. Гёдель, Эшер, Бах. Указ. соч. в С. 647.

[32] в‘ Хофштадтер Д. Гёдель, Эшер, Бах. Указ. соч. в С. 67.

[44] в‘ Michele Emmer. Ravello в An Escherian Place // M. C. Escherв™s Legacy. Указ. соч. в P. 17.

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[L 1]

[7]

[8]

[L 2]

[L 3]

[L 4]

[L 5]

[L 6]

[9]

[L 7]

[10]

[L 8]

[L 9]

[11]

[12]

[13]

[14]

[L 10]

[L 11]

[15]

[16]

[17]

[18]

[L 12]

[19]

[L 13]

[L 14]

[20]

[21]

[22]

[23]

[24]

[25]

[26]

[27]

[28]

[29]

[30]

[L 15]

[31]

[32]

[33]

[34]

[35]

[36]

Мауриц Корнелис Эшер
Автопортрет, 1929 год
Имя при рождении:	Maurits Cornelis Escher
Дата рождения:	17 июня 1898(1898-06-17)
Место рождения:	Леуварден, Нидерланды
Дата смерти:	27 марта 1972(1972-03-27) (73 года)
Место смерти:	Хилверсюм, Нидерланды
Гражданство:	Нидерланды
Жанр:	художник-график
Учёба:	Школа архитектуры и декоративных искусств (Харлем)
Влияние на:	Йос де Мей, Сандро дель Пре, Иштван Орос^[1], Роб Гонсалвес
Награды:	Две королевские награды, художественная премия Hilversum
Сайт:	http://www.mcescher.ru
Работы на Энциклоскладе

Эшер, Мауриц Корнелис

Содержание

[править] Биография

[править] Нидерланды (1898в1922)

[править] Италия (1922в1935)

[править] Швейцария и Бельгия (1935в1941)

[править] Нидерланды (1941в1972)

[править] Расцвет популярности

[править] Последние годы

[править] Творчество

[править] Пейзажи

[править] Мозаики

[править] Многогранники

[править] Спирали

[править] Форма пространства

[править] Логика пространства

[править] Самовоспроизведение и информация

[править] Дизайн

[править] Список работ[21]

[править] Ранние работы (1916в1922)[22]

[править] Итальянский период (1922в1935)[23]

[править] Швейцария и Бельгия (1935в1941)[24]

[править] Возвращение в Нидерланды (1941в1954)[25]

[править] Успех и слава (1955в1972)[26]

[править] Книги, иллюстрированные Эшером

[править] Книги, написанные Эшером

[править] Наследие

[править] Интересные факты

[править] Примечания

[править] Литература

[править] Ссылки

Личные инструменты

Пространства имён

Варианты

Просмотры

Действия

Поиск

Навигация

Участие

Печать/экспорт

Инструменты

На других языках